Table of Contents

Clarinet KORo ve Expressive Techniques'ı Anlamak

clarinet, en ekspres ahşap değirmen aletlerinden biri olarak duruyor, olağanüstü bir tür tonal renkler üretebiliyor - bu araçlardan şapellerin parlak, ince sönüllüleri ile derinleşen özellikleri aktarıyor. Ancak en güzel ton sadece teknik bir başarı için yüksek olabilir; bu tür tekniklerle ifade etmek için anahtardır.

Clarinet KORo Nedir?

Gero, hava sütununun ince modları tarafından üretilen, tipik olarak telli oyuncularla, vibrato'nun enstrümanın yerli bir parçası olduğu için, en yüksek çözünürlükte, seslendirmek için bu etkiyi yaratır.

Clarinet'te Zo türleri

Throat

Throat vibrato, boğazın açılması ve kapanması için en yaygın olarak öğretilen yöntemdir. Oyuncu, emboure olmadan yumuşak, ritmik sözleşmeleri içerir. Birçok oyuncu boğazı kontrol etmek ve boğazı tamamen tamamlamak için sıkı bir şekilde birleştirir.

Jaw Robo

Jaw vibrato, çenenin üzerindeki hassas kontrolleri kullanarak, yeniden yapılan ve ağzındaki baskıyı değiştirmek için küçük, ritmik hareketler kullanır.Çünkü çene doğrudan embouchure ile bağlantılıdır, bu yöntem çene hareket ettiğinde hassas bir kontrol sunar; aksi takdirde, ton ince veya havalimanları ve hızları zayıflayarak çene vibrato'yu daha da sert bir etki üretmeye başlar.

Diaphragm

Diaphragm vibrato - aynı zamanda nefes vibrato olarak da adlandırılır - hava basıncı ve hacmine göre olan spam'ın hızlı, kontrollü pulsları tarafından üretilir.Bu teknik, sesçiler ve rüzgar oyuncularının hava akışı ile entegre edilmiş bir vibrato yöntemi ile birlikte hissetmelerini sağlar.

Hibrit Yaklaşımlar

Pratikte, birçok deneyimli clarinetists çoklu vibrato tiplerinin elementlerini birleştirir. Örneğin, bir oyuncu her müzisyenin doğal hissetmesini ve müzike hizmet etmesini sağlar.

Clarinet KORo Nasıl Geliştirilir

Öğrenme vibrato, sağlam, temiz ton üretimine dayanan bir temel üzerinde inşa eden kademeli bir süreçtir. İyi destekli, merkezileştirilmiş ses kötü alışkanlıklara yol açabilir. Güvenilir bir vibrato geliştirmek için bu genişletilmiş adımları izleyin.

Adım 1: Master Long Tones with a Düz Tone

Her uygulama oturumunu çeşitli dinamik düzeylerde on dakika süren devam eden notlarla başlayın. Sürekli, dalgalanan bir sahada, notun sonuna doğru bir melodi kullanarak bir melodi cihazı kullanarak.

2. Adım: Rahatsız Oscillation

Sekiz ila on iki saniye boyunca sürekli uzun bir ton tutabilirsiniz, yavaş, kasıtlı bir saha dalgalanmaları eklemeye başlayabilirsiniz. çene vibrato kullanıyorsanız, çenenizi yukarı doğru hareket ettirin ve ikinci bir ses için bir ses çıkarma işlemine veya bir uygulama için sessizce fısıldan ve #8220;ha-ha” notu korumak için çenenin altına girip, ilk başta zar zor dikkat edilmesi gerekir.

Adım 3: Hız Yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş

Günler ve haftalar boyunca, yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş yavaş

Adım 4: Dinamik Aralığın İçinde Across the Dynamic Range

FDo, güçlü bir forte ile kıyaslanmış yumuşak bir piyano notu üzerinde farklı hissediyor. Uygulama uzun tonlar vibrato aturFLT:0)piano), bu dinamik entegrasyon, vibrato'nun seslendirme mekanikten ve artmasını önler ve böylece ifade edici seviyenizin doğal bir parçası haline gelir.

Adım 5: Müzikal Phrases'e Uygulayın

Temel hareket rahat hissettiğinde, vibrato'yu gerçek müziğe dahil etmeye başlar. Basit bir dilbilim etude veya bir konservesinin yavaş hareketini seçin.Vibrato'yu sadece en uzun notlara (yarı notlar ve bütün notlar) uygulayarak, daha kısa notlar düzelir.Dönemli notlar ve cümlelerin sonuna doğru ifadeler.

Rağo Practice'teki Yaygın Hatalar

vibrato'nun geliştirilmesi sinir bozucu olabilir ve birçok oyuncu öngörülebilir tuzaklara girer. Bu tuzakların farkındalığı, yanlış kılavuz çaba aylarca tasarruf edebilir.

  • [FONT:0) Aşırı Gerilim: [Dönetici: [Dönetici: [Düzgülü: 0] En yaygın problem. çene, boğaz veya omuzlar hava akışını kısıtlar ve vibrato hissini zorlar. Her zaman rahatlamaya öncelik verir; eğer gergin hissediyorsanız, geri dön ve düz tonlara geri dönerseniz.
  • [FONT:0]Too Wide veya Too Fast: Bir vibrato çok geniş bir savaş gibi geliyor, ancak çok hızlı bir şekilde rahatsız edici bir tremolo oluyor. - genellikle ±10 sente sapmak için bir hız yok - ve müziğin temposunu ve ruh halini oynayan bir hız.
  • [FONT:0]Neglecting Dynamics:[Dönetici:[Dönetici:[Döneticileri ile aynı vibrato derinliğini her hacimde kullanarak kullanarak düzelme ifade eder. Uygulama, yukarıda açıklandığı gibi dinamiklerle farklı vibrato genişlik ve hız uygular.
  • [FONT:0]Her Notta Vibrato:[Dönetici] Çoğu müzikte, vibrato daha uzun, ifade notları için rezerve edilmelidir. Her sekizinci nota veya on altı nota dikkatlice notlar seçin, sadece bir şarkıcı olarak.
  • [FONT:0) Doğru Tone'yi görmezden gelmek:) Bazı oyuncular vibrato ekledikten sonra saf bir şekilde oynama yeteneğini kaybederler. Düzenli olarak uygulamanızın bir kısmını vibrato-free long tones'a temel sesinizi korumak için ayır.

Clarinetists için diğer Expressive Techniques

Gero sadece bir ifade oyunu yüzüdür.Gerçekten zorlayıcı bir clarinetist, filizlenmesi, renk ve duygular şekillendirmek için tüm teknikleri bir araya getirir. Aşağıda temel ifade cihazlarının geniş bir listesi vardır.

Dinamik ve Dinamik Shadings

Basit piyano ve forte, clarinetists usta olmalıdır:0)crescendo:1), [[Döneticileri ) , [Dörtücüler, · 4,00 $ [D) ve on iki vuruşu kullanarak, hava desteğinizi kullanın.

Articulation Çeşitli Çeşitlilik

Articulation, notların saldırısını ve serbest bırakılmasını şekillendiriyor. Legato (smooth, bağlantılı) karşı durccato (kısa, detached) temel kontrastdır, ancak heykele karşı ayak uydurmak için birçok gradasyon vardır: portato, onuto, marcato ve aksan. Örneğin, her aşağıbeat üzerinde ağır bir aksan ile bir geçiş yapmak, bir ışıktan tamamen farklı bir karakter verir, havai durmuş.

Glissando

Bir glissando – iki not arasında sürekli bir kaydırın – bir ses, sık sık jazzy karakteri. Clarinet glissandos genellikle embouchure ve hava hızını değiştirirken parmakları kaldırarak yapılır.The Classic open of Blue[FLT]Rhapsody in Blue

Saha Bends

Saha virajları, yazılı alandan gelen sapmalar, jazz ve çağdaş müzikte mimik ses çıkarmak için kullanılır, ancak sık sık kullanılan klasik yavaş hareketlere de atıfta bulunabilirler.

Trills ve Tremolos

Bir trill iki bitişik not arasında hızlı bir değişikliktir (genellikle yarım veya bütün adım), bir tremolo daha büyük bir aralığın üzerinde alternatiftir. Hem süslü, yavaş yavaş ve temiz bir gerilime kadar inşa edebilir. Clarinet trills, anahtar sistem tarafından kolaylaşır, ancak bazı trillsler haçlı veya özel parmaklamalar gerektirir.

Multiphonics

Multiphonics, her oyuncu için yeniden yapılanmalara neden olan belirli parmaklamalar ile elde edilir, çok fazla ses çıkarır ve yeni kompozisyonel fikirlere ilham verebilir.()Tempnet Enstitüsü ’ çoklu frekanslar için yeniden kullanılabilir.Her oyuncu için olmasa da, çok fazla ses çıkarır.

Tone Color (Timbre)

Bir notun mbre'sini değiştirmek – karanlık ve mellow to parlak ve edgy – güçlü bir ifade aracı kullanabilir. Bu, daha şeffaf, ağız yerleştirme, hava hızı ve ses yolu şeklinde yapılır. Örneğin, bir clarinetist romantik bir Brahms sonta oynamak sıcak, yuvarlak ton, bir Debussy rhapsody aramaları daha hafif, daha şeffaf, daha şeffaf, daha şeffaf, daha şeffaf bir şekilde.

Ne zaman ve nasıl kullanılacağını

Bu araçlar sadece uygulanan müzik bağlamı kadar etkilidir. İşte sanatsal kararlar almak için kılavuzlar.

Stylistic Mindations

Klasik ve Romantik orkestra repertoire, vibrato genellikle büyük kısıtlamalarla kullanılır - sadece devam eden, lyrical hatları - ve bölümle karıştırılmalıdır. Solodos gibi klasik eserler, Mozart’ Clarinet Concerto, daha kişisel vibrato seçimlere izin verir, ancak her zaman hoş ve ince. Jazz ve çağdaş müzik, diğer yandan, daha geniş bir vibrato, perde ve glissans gibi.

Duygusal İçerik

Bir parçanın duygusal yayını altüst etmek için vibrato ve diğer teknikleri kullanın. Bir ihale, melancholic pasajı yavaş, dar vibrato'yu cümleleri ile birlikte masaya oturtabilir.Bir exuberant climax daha hızlı bir vibrato ve parlak, forward timbre'den yararlanabilir.

Phrasing ve Structure

Bir cümle boyunca vibrato'yu sürekli olarak uygulamaktan kaçının. En ağır notları taşıyan notlar için tasarruf edin - en yüksek notlar, en uzun notlar veya yeni bir harmonik bölüm başlayan notlar, aynı şekilde dinamik swells ve sanatikülasyonlar, tatmin edici bir yay oluşturmak için planlanmalıdır: aİLETİŞKİNCİT:0).

Clarinet Kino'nun Tarihsel Yazısı

19. yüzyılın Fransız okulunda, özellikle de her şeyden önce, vibrato'nun ortaya çıkmasıyla birlikte, keman ve ses vibrato etkisi hakkında bilgi sahibi oldu.

Sağlıklı KORo Teknikleri Korumak için İpuçları

Doğal bir vibrato uzun yıllar boyunca, bu bakım ipuçlarını korudu.

  • [FONT:0] Kronik Gerçlikten yoksundur: [Dönder:[Dönder: 1) Normal olarak boynu, omuzları ve çeneyi daha önce ve pratikte uzatırsanız, boğazı sıkılaştırır ve rahat nefeslere odaklanırsınız.
  • [FONT:0)Warm-Up Thoroughly:) Her seansı nazik uzun tonlarla başlatır, ince ölçekler ve nefes egzersizleri asla vibrato uygulamasına soğuk atmayın.
  • [FONT:0]Listen ve Imitate:[Dönetici: [Dönetici:0)[Dönetici:0)[Dönetici:0))[Dönetici:[Dönetici:0)))))))))))))))))))))))))))))))))))))))))))))))) · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · ·
  • [FONT:0)Kendini körle:[Dönetici:[Dönetici:0)[Dönetici:0))Dönetici:[Dönetici:[Dönetici:0))))) Record short pasajs with and without vibrato and evaluate the müzikal effect. often what feel like a big vibrato to the player sound to the seyirciye ince geliyor.
  • [FONT:0) Geri bildirim:[Dönetici:0) Özel bir öğretmenle çalışmak veya saygın bir clarinet forumuna katılmak (örneğin, Clarinet BBoard) vibrato üzerinde yapıcı eleştiriler almak için.
  • [FONT:0]Stay Hastası:[Dönetici:[Dönetici:0)[Dönetici:0))[[Dönetici:0))) KORo gelişimi aylarca veya hatta yıllar sürebilir.

Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç Sonuç

Clarinet vibrato ve ekspres teknikleri sadece süs değildir - onlar müzikal iletişimin yaşam kan damarıdır. Boğaz, çene ve spam vibrato, sistematik olarak pratik yapmak ve geniş bir sanat disiplinleri, dinamik nükleksiyonlar, ve timbral renkler, herhangi bir clarinetist, bu yolculuğa teknik açıdan doğru hareketle hareket edemez ve klasik bir sonta, jazz solo ile yanmak veya modern genişletilmiş teknikler keşfetmek için asla güç verir.