Ensemble ayarlarındaki patlamalar, bir grup için çabalandığında en kalıcı ve yıkıcı zorluklar arasındadır. Bu ince henüz hayal kırıklığılı sapmalar -daha iyi sürüklenme veya ani geçişler yukarıdaki veya aşağıda – bir grubun nedenlerini anlamak için kapsamlı bir kılavuz sunar.

Ensembles'teki hangi Sebepler?

Saha dalgalanmaları, kabul edilen nokta merkezinden sapmak için bir veya daha fazla oyuncu meydana geldiğinde meydana gelir - ne keskin (çok yüksek) veya düz (çok düşük) - ve bu sapmalar sabit kalmak yerine zaman içinde değişir. nedenler çok yönlüdür, genellikle bireysel teknik sorunları çevresel ve bağlamsal faktörlerle birleştirir.

Nefes Desteği ve Hava Akışı Instability

Inconsistent nefes desteği, özellikle rüzgar ve pirinç oyuncular arasında en yaygın suçlulardan biridir. Sürekli, kontrollü hava akışı, sabit akışlar sabit tutmak için gereklidir; hava basıncı dalgaları ile dalgalanan dalgalar, benzer zorluklarla karşı karşıya kalır: sığ diyafram nefes veya yetersiz nefes yönetimi, lar yükselmeye veya düşmeye neden olabilir, orta-phrase atlamak için yol göstericileri bile dolaylı olarak etkilenebilir.

Alet Tuning ve Mekanik Sayılar

Sıcaklık değişiklikleri metal ve ahşap genişleme veya sözleşmeye neden olur, değişen bir zemin. Soğuk bir pirinç cihazı oyun oynamakla birlikte ısınır; ahşap bir clarinet veya oboe sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık sık

Aktif dinleme ve Ensemble Farkındalık eksikliği

Saha mutlak, sabit bir hedef değildir, oyun oynamak için; herhangi biri grubun demirlenmesidir. Yeni oyuncular, özellikle de, sık sık komşu kesimlerden eksik denetçileri kaçırabilirler.

Gero ve Expressive Techniques

Gero – sahada kasıtlı osilasyon – müzikal ifadeyi artırabilir, ancak aynı zamanda kontrol edilmezse algılayıcı bir duruş oluşturabilir. Wide, yavaş vibrato, notun merkezini hassas olarak algılamaya neden olabilir.Inuzly applied vibrato, özellikle de cümlelerin sonunda keskin veya düz, portamento, glissandi ve diğer ekspres kaydırıcı kaydırıcı kaydırıcı kaydırıcı kaydırıcı kaydırılabilir.

Çevre Faktörleri

Oda akustikleri, algılamada önemli bir rol oynayabilir. Dull, ölü odalar oyuncuları kendilerini duymak için keskin oynamaya teşvik edebilir, aşırı canlı alanlar uzun süreli reverberasyon nedeniyle karışıklığa neden olabilir. Sıcaklık ve performanslar ses hızını değiştirebilir ve enstrümanın tepkisini değiştirebilir, sahabede dengesiz hissedebilir.

Nasıl oynanır

Doğru eylemden önce doğru tespit önemlidir. Birçok basamak sorunu incedir ve enstrümanın doğal timbre veya ensemble'nin genel hacmi tarafından maskelenebilir. Aşağıdaki yöntemler kulağınızı keskinleştirir ve nokta problem noktalarını belirlemenize yardımcı olur.

Bireysel ve Grup Checking için bir Tuner kullanın

Bireysel çeklerle başlayın. Her oyuncu bir referans notu (tipik olarak A=440Hz) bir dizi kurmak için bir melodiye sahip olun. o zaman, küçük bir grup içinde aynı notu oyna veya grubun yakınında tutulan bir melodi, kolektif alanın keskin veya düz olup olmadığını gösterecektir.

Beats için dinle

İki not biraz melodiden çıkarıldığında, kombinasyon bu dövmeleri tanımaya bir hayal kırıklığı yaratır:0)beat) – sesdeki pul veya wobble, daha hızlı bir şekilde, merkezi ses elde etmek için gerçek zamanlı olarak ayarlanabilir.

Kayıt ve Play Back Re provas

Aktif oyun sırasında insan algısı bilişsel yük ile sınırlıdır - oyuncular, kondüktörün ardından ve enstrümanını kontrol ederler. yüksek kaliteli bir kayıt, dinleyicilerin yetenek gelişimi için olumsuz olmayan algıları ortaya koyar.

Bölüm-by-Section Isolation

Her enstrümantal bölüm veya ses bölümü. Sadece bu bölümle devam eden bir koşu veya geçiş yapın, sonra başkalarına yavaş yavaş ekle. Bu, hangi bölümün sürüklendiğini tespit etmenizi sağlar. Örneğin, ikinci kemanların ortadan kalktığında, sorun bu grup içinde yatıyor.

Eleştirel Intervals'lara odaklanın

Bazı aralıklar diğerlerinden sapmalar daha hassastır. Octaves, mükemmel beşinciler ve büyük üçüncüler özellikle ortaya çıkıyor. Biraz uçlu bir küme üretecek; bir mistün beşincisi, saf sese dikkat edebilir veya geniş bir sese dikkat edin: eşit derecede mizaçta, büyük bir chordin üçte biri genellikle aşırı uçlu seriden biraz farklı bir şekilde ayarlanır.

Düzleme için teknikler

Bir kez saha dalgalanmaları tespit edildiğinde, hedefli stratejiler istikrar geri getirebilir. Aşağıdaki teknikler provalar için pratik ve zamanla alışkanlık haline gelebilir.

Bireysel Tuning Alışkanlıkları Geliştirin

Her prova, güvenilir bir elektronik ayarlayıcı kullanarak dikkatli bir bireysel ayarla başlamalıdır. Standart bir referans (toprak A veya sabit bir drone) oluşturmalı ve birden fazla not kontrol etmeye devam etmelidir, sadece sıcak hava ile ayarlayın ve birkaç dakika boyunca her dizenin göreceli ayarını kontrol etmeli ve oboe ayarlamalı ayarlamaları gerekir.

Drone Egzersizleri ile Aktif Dinlemeyi Geliştirmek

Drone tabanlı bir uygulama, drone'ları yenmek için en etkili yollardan biridir.Bu trenler yeniden şarj ve istikrar aramak için bir drone jeneratörü kullanın.(veya tek bir araç) - C.NPR'nin Deceptive Cadence blogu) tüm fanlar ile mücadele etmek için yardımcı olur.

İntegra Kurulum ve Bakım

Tekrarlananlar: Savaşmış veya aşırı yumuşak bir reed, kontraseptifler için bakım gününde doğru bir şekilde konumlandırılmalıdır.Demir yağı ve kaydırıcısı düzenli olarak değiştirilmesi gerekir.Bind edilen bir enstrüman, tüm topluluk için bir onarım teknisyeni ile çok daha öngörülebilir.

Nefes ve Hava Kontrolü

Rüzgar oyuncuları ve şarkıcılar için, sürekli hava akışı önemlidir.Ücretsiz hava akışı:0)appoggio[[Dönetici:0)) (Akıldan nefesi destekleyen) ve tutarlı bir şekilde aşırılama.Uygulama uzun tonlar boyunca sabit tutmak, sürekli olarak sabit bir geri bildirim aracı kullanın.

Hedeflenen Ensemble Egzersizleri Kullanın

In Corpating özellikle doğru bir şekilde sürüklenmek için tasarlanmıştır. Sürekli devam eden chords deneyin: Her bölüm bir sonraki seviyeye taşınmadan önce merkezi hissettiğinizden emin olun. Long-tone kororaller (birlerine benzer) sürekli gelişen bir akışa uyum sağlamak için mükemmeldir.

Adres:

Oyuncuların müzik tarzına göre vibrato hızını ve genişliklerini değiştirmelerini ve geniş bir orkestrada tutulmasını öğretmek, orta bir vibrato uygun; bir odada, vibrato harmonik açıklıkları korumak için daha dar olmalıdır. Uygulama vibrato egzersizlerini herhangi bir sapma göstermek için bir melodi yapmak.

Bölüm Tuning Sessions

Düzenli olarak program sadece bir araç ailesi ile provalar (örneğin, clarinets, kemanlar, vs.) izolasyonda çalışmaya devam eder. Bir bölümde, oyuncular genellikle ortak eğilimleri paylaşırlar: flutes yüksek kayıtta keskin gidebilir; cepler genellikle daha düşük dizelerde biraz düz oynarlar.Bu kalıpların düzeltilmesini sağlamak hedeflenir.

Görsel ve Teknolojik Aids Kullanın

Modern araçlar saha eğitimlerini hızlandırabilir. Uygulamaların düzgün bir şekilde hızlandırılabilir:0)Mükemmel[Dönetici:0) Gerçek zamanlı saha ve vibrato ekranları sağlar, oyunculara da onların hoşgörüsüzlüğünü duymalarına yardımcı olur. Bazı programlar kayıt ve spektral analizleri daha derin bir inceleme için sağlar.

Özel Ensemble Türlerinde Sahalamaları

Farklı topluluk biçimleri eşsiz bir hoşgörü sorunları sunar. Grubun doğasına yaklaşımınızı teşvik etmek etkinliği artırır.

Orkestra Orkestrası

Orkestralar, dizeleri birleştiren geniş, çeşitli gruplardır, ahşap rüzgarlar, pirinç ve percussion. Saha, dize bölümlerinde daha esnek olma eğilimindedir, çünkü parmak yerleştirme fiziksel olarak sabit değildir.Encourage dize oyuncuları sadece açık dizelere güvenmek yerine ortak bir drone ayarlamak gerekir. Düşük kayıt çift baslara özel dikkat edin: düşük kaydı kolayca belirsiz bir şekilde ayarlanabilir.

Rüzgar Bantı

Rüzgar grupları, benzer birçok enstrüman içerir (klarin, saxophones, trompetler) ve biraz farklı mizaçlarla birlikte tek bir not oynarlar; her clarinetistin enstrümanı düzenli olarak hareket edemez. sık sık sık sık sık sık sık: tüm clarinetsler kaybolur. Woodwind anahtarları ne kadar bir arada bir not oynar; oyuncular enstrümanlarını düzenli olarak hafifçe hafifçe vurmaya teşvik eder.

Choir

Choral saha dalgalanmaları genellikle ses yorgunluğundan kaynaklanıyor, zavallı nefes desteği ve dinleme alışkanlıkları. Singers yakın dur ama birbirlerinin ses kasetlerinin şeklini görememektedir.Tüm şarkıcılar aynı sese dayanarak şarkı söylemeli, aynı ses tonlar üretmelidir.

Jazz Ensemble ve Small Grupları

Jazz ve çağdaş gruplar genellikle alginç olarak çalışır:0) ifade edici ayar[[Dönetici:0)) –maviler ölçekler, iyi notlar ve mikrotonal inflections. ancak, dalgalanmalar uyum içinde hareket eder (bir oyuncunun kendi sololarını almadan önce bir cümlesi ve diğerleri arasındaki merkezi eşleştirir; gereksiz yere sürüklenmez sesler çıkarır.

Attay Perception'daki Harmonic Context'in Rolü

Saha, en çok benzeyen ayarlar değildir; aynı şekilde, bazı kıvrımlar için harmonik bağlama bağlıdır, özellikle de kadin anlarında, anahtarlar arasındaki modülasyona izin vermek için biraz uzlaşmalıdır. ancak, iyi bir araya gelene kıyasla (yaklaşık 14 sent) eşitleme ile hareket etmek gerekir.[Dönetici[Döneticileri) özellikle de, özellikle de son derece karmaşık bir şekilde en iyi şekilde en iyi şekilde uyum sağlamak için son derece yakın olmalıdır.

Intonation için bir Sistematik Yaklaşım Geliştirmek

Her provada farkındalık yaratmak, oyuncuların otomatik olarak izlediği ve ayarladığı bir kültür geliştirir. İşte benimsemek için basit bir sistematik süreçtir:

  1. [FONT:0)Öyletici ısıtılması:[Dön: 1] Bireysel ayar bir grup drone egzersizi (5 dakika) takip etti.
  2. [FONT:0]Tuning Iron:[Dönetici: [Dönetici: 1] Her parçanın başında, bir anahtar akor seçin ve ilk notu oynamadan önce herkese ayarlayın.
  3. [FONT:0]Spot-check bölümler:[Dönetici sırasında, sorunlu bir geçiş izole eder ve sadece bu bölüm yavaş yavaş yavaş yavaş oyun oynar, yeninceye kadar ayarlanır.
  4. [FONT:0]Record ve inceleme: [Dönetici] Her bir provadan sonra, 30 saniyelik bir bölüm geri oynayın ve oyuncuların duymak için bir saha sorunu dikkat etmelerini isteyin.
  5. [FONT:0]Set hedefleri:[Dönetici:[Dönetici:0) Sonunda, bir sonraki prova için belirli bir kesinti hedefi ilan etti (örneğin, “İkinci clarinets, yüksek E düzünüzü keskin bir şekilde tutmaya odaklanmaya odaklan.

Davranışçılar ve Ensemble Liderleri için Pratik İpuçları

Davranışçılar ve liderler tonları belirlediler – okuryazar olarak – ensemble’nin intonasyonu için, rolleri bir baton salaklığın ötesine geçer; aktif dinleyiciler ve problem çözmeli stratejiler olmalıdır.

  • [FONT:0)İyi dinleme alışkanlıkları:[Dönetici:[Dönetici:0)))))))))))))))))))))))))))))))))))))))))))Dörtün kulaklarını kaplayarak, "üçüncü veya "eneğit" gibi bölümlere işaret eder.
  • [FONT:0) El sinyalleri kullanın:[Dönetici:[Döncük olmayan bir dizi ses çıkarır (elin yukarı doğru, el aşağı doğru, düz anlamına gelir). Bu, müziğin durdurulması olmadan gerçek zamanlı düzeltme sağlar.
  • [FONT:0)Encourage a dinleyicileri dinlemek için sorun:[Döneticileri dinlemek için değil, sadece komşularına değil. Bu kolektif sorumluluğu inşa eder.
  • [FONT:0]Provide acil geri bildirim:[Dönetici:[Dönetici:0) Bir chord ayarlandığında, dur ve hemen hemen ölçümler için devam etmesini yerine, beyin derhal düzeltmeden en iyisini öğrenir.
  • [FONT:0]Celebrate gelişimi:[Dönetici:[Dönetici:0) Bölüm mükemmel bir beşinci veya saf bir octave elde ettiğinde bilgi sahibi olur.

Atlama ve Teknolojisi Hedefi Desteklemek için

Kulak nihai yargı kalırken, teknoloji ilerlemeyi hızlandırabilir. Bu araçları provalara entegre etmeyi düşünün:

  • [FONT:0)Electronic strobe melodileri: En doğru saha okumalarını sağlar, hatta karmaşık dalgaformları için bile.Grups gibi Brands güvenilir modeller sunar.
  • [FONT:0)Smartphone uygulamaları: [Dönetici:2))[[FONT:0)))))[FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=FONT=TR][/FONT=FONT=))))))))))))))))))))))))))))))))))
  • [FONT=0]Deptiko kayıt cihazları: [Dönetici: [Dönetici:0) Bir taşınabilir kayıt cihazı (Zoom H1n, vs.) analiz için yüksek kaliteli oyun gerisini sağlar.
  • [FONT:0)Visual pitch ekranları:[Dönemli:2|Dönemli:0)[Dönergeli) veya [[Dönemli)[Dönemli)[Dönemli))[Dönemli)))[Dönemli))))[Dönemli)))))))))))))))))))[Düzerde sabitler, zaman içinde sabitlenebilir veya son dereceler gösterir.
  • [FONT:0)Online kaynaklar:[Dönetici:0) Web siteleri [FONTD][FONT=0)[FONT=FONT=FONT=FONT=0)))))))))))))))[değiştir | kaynağı değiştir.

Ortak Pitfalls ve Them'dan Nasıl Kaçırmak

İyi niyetli çabaların bile bir kısmını tıkayabilir. Bu yaygın hatalar için dikkat edin:

  • [FONT:0]Reklimler üzerinde ayrıntılı olarak dikkat edin: Bir melodide oturan oyuncular ensemble ile dinlemezler.Eğitim için melodileri kullanın, performans değil.
  • [FONT:0] Dinamik etkileri sahada görmezden gelmek: Çok yüksek dinamikler keskin (özellikle de), sessiz dinamikler düzlüğe neden olabilirken, Tren oyuncularının tüm dinamik seviyelerdeki yerini tutmalarına neden olabilir.
  • [FONT:0]Bir bireysel konu olarak hareket etmek: Saha bir grup mülkdür. Bir oyuncu bireysel olarak uyumsuz bir şekilde uyum içinde olabilir, çünkü yanlış aşırılık oynuyorlar.
  • [FONT:0]Köpek çizgisinden ayrılır: Alt sesler uyumu sabit tutarsa.Eğer baslar veya tuba ayarlandığında, tüm koord yanlış hissediyor.
  • [FONT:0)Fatigue:[Döneticiler ilerleme, oyuncular ve kas lastiği. Saha sık sık sık 45 dakika sonra kötüleşir ve egzersizlere geri döner.

Final Düşünceler

Ensemble ayarlarındaki patlamalar doğal ve devam eden bir meydan okumadır, ancak sistematik farkındalık, adanmış bir uygulama ve doğru teknikler, bir parlatılmış ve hareketli performans elde etmek için en aza indirilebilir.Bir dikkatle dinleme kültürü geliştirmek ve destekleyici liderlik, grubun hoşgörüsüzlüğü ve genel müzikalliğini büyük ölçüde artıracaktır.