Transpozycja muzyki jest niezbędną umiejętnością dla graczy wiatrowych, aranżacji i kompozytorów. Ponieważ wiele instrumentów wiatrowych jest rozgrzewany w różnych klawiaturach, zrozumienie, jak poprawnie transpozować muzykę, zapewnia, że muzycy mogą grać razem harmonijnie i bez zamieszania czytać muzykę napisaną dla swojego konkretnego instrumentu.

Dlaczego instrumenty wiatrowe przeniosą się?

W przeciwieństwie do instrumentów takich jak fortepiano lub skrzypce, wiele instrumentów wiatrowych nie jest rozgłaszane w koncertnej głośności (C). To oznacza, że nota, którą produkują podczas gry na pisanym C, niekoniecznie jest koncertem C. Na przykład, gdy clarinetista widzi pisane C na swojej notce muzycznej i gra ją, powstały dźwięk może być B lub A, w zależności od instrumentu. Ta różnica wymaga transpozycji muzyki, aby wszystkie instrumenty brzmiły poprawnie, gdy grają razem.

Występuje w formie akustycznej. Występuje w formie akustycznej i akustycznej. Występuje w formie drewnianej i miedźnej.

Rozumienie gry koncertowej w stosunku do gry transpozytowej

Koncert pitch odnosi się do rzeczywistej dźwiękowej głośności słuchanej przez słuchaczy. Transpozytowy pitch, z drugiej strony, jest pisanym głośnością na notatce muzyki muzyki. Dla instrumentu nietranspozującego, takiego jak flauta, pisany pitch i koncert jest taki sam.

Na przykład, jeśli dyrygent widzi koncert C na partiturach, klarnec B musi zobaczyć napisaną D (cały krok wyżej) aby wyprodukować ten C. Saksofonista E alto, którego instrument brzmi o sześćstkę niższy niż napisany, musiałby zobaczyć napisaną E (minorny trzeci nad koncertem C) aby wyprodukować ten sam dźwięk.

Powszechne przeniesienie instrumentów wiatrowych i ich kluczy

  • B Instrumenty: Clarinet, Trąbna, Kornet, Flugelhorn, Tenor Saxophone, Soprano Saxophone
  • E Instrumenty: Alto saksofon, barytonowy saksofon, E klarnet, Alto klarnet, E Horn
  • F Instrumenty: Angielski róg, francuski róg
  • C Instrumenty (nieprzejmujące): Flut, oboe, bassoon, trombone, tuba, piccolo (choć piccolo brzmi o oktawę wyżej, nie jest to przełożenie klucza)
  • Pozostałe klucze: D Instrumenty (np. D trąba, D trąba piccolo), G Instrumenty (np. G flauta alto)

Na przykład klarnet B brzmi o krok niżej niż pisane, więc aby grać prawidłowy poziom koncertu, muzyka musi być napisana o krok wyżej. Na odwrót, saksofon E alto brzmi o sześćkę niższej niż napisana, więc ich muzyka jest odpowiednio napisana o sześćkę wyższą niż poziom koncertu.

Jak przenosić muzykę do instrumentów wiatrowych

Transpozycja muzyki polega na przemieszczaniu not pisanych w górę lub w dół w określonym odstępie czasu, aby pasowały do układu instrumentu.

  1. Ustalenie intervalu transpozycji instrumentu: Określ odstęp między dźwiękiem koncertu a dźwiękiem instrumentu. Dla instrumentów B to główna druga (cały krok) w górę. Dla instrumentów E to główna szósta w górę lub niewielka trzecia w dół (w zależności od oktawy). Dla instrumentów F to idealna piąta w górę.
  2. Określenie kierunku transpozycji: Większość instrumentów transponujących czyta muzykę napisaną wyżej niż dźwięk koncertowy (tj. nota napisana jest wyższa niż nota dźwiękowa). Kilka wyjątków, takich jak bas podwójny (który brzmi o oktawę niżej, ale nie jest przełożony na klucz), czyta niżej. Zawsze potwierdź: jeśli instrument brzmi niżej niż napisane, transponujesz dźwięk koncertowy w górę - To jest coś, co stworzyła rolę.
  3. Przystosowanie podpisu klucza: W przypadku klarnety B podpis kluczowy jest o dwa ostrzejsze od koncertu (lub o dwa płatki mniej). Na przykład, koncert C major (bez ostrzejszych) staje się D major (dwa ostrzejsze). Koncert F major (jedna płata) staje się G major (jedna ostrza).
  4. Przełożenie każdej noty: W przypadku instrumentów B każda nota podnosi się o cały krok, a w przypadku instrumentów E - o sześć największych (co jest równoważne z obniżeniem mniejszej trzeciej, ale ostrożnie z ustawieniem oktawy).
  5. Sprawdź przypadkowe i podwójne ostrze/płaty: Jeśli nota koncertowa jest C, nota klarnetna B staje się D. Pamiętaj o nowym podpisie klucza: może być konieczne przypadkowe dostosowania, aby uniknąć niezręcznych pisowni.
  6. Przegląd i korekta: Zagraj lub przeanalizuj transpozycję muzyki, aby upewnić się, że jest dokładna.

Przykład: Transpozycja do B klarnet

W przypadku wykonywania wykładów na klawiretkę, należy wykonywać wykład muzyki na duży sekundę (cały krok).

Jeśli melodia koncertowa zaczyna się na C, pianista klarnety zobaczy D i gra na nim, co brzmi jak koncert C. Dzięki temu klarnet poprawnie łączy się z instrumentami nie transponującymi.

Przykład: Transpozycja do E Alto Saxophone

W przypadku akcji, które są wykonywane w pierwszej części, akcja musi być wykonana w pierwszej części, w której występuje akcja, w której występuje akcja, w której występuje akcja, w której występuje akcja.

Przykład: Transpozycja dla rogu francuskiego w F

W przypadku francuskiego rogu brzmią pięćki niższe niż pisane (lub czwarta niższa, w zależności od serii harmonicznej). W powszechnej praktyce części rogu są pisane pięćką wyższą niż poziom koncertu. Koncert C major staje się G major (jedną ostry) dla rogu. Koncert C jest pisany jako G. Dzięki temu transpozycja pozwala szeregu dźwięków rogu na wypełnienie pisanych palców.

Zaawansowane techniki transpozycji

Szybkie przejścia psychiczne

Doświadczeni transposerzy często używają przejścia umysłowych opartych na interwałowych. Dla instrumentów B pomyśl dodać dwa ostrze do podpisu klucza i podnieść każdą notę o cały krok. Dla instrumentów E dodać trzy płaszcze (lub odejąć trzy ostrze) i podnieść każdą notę o sześć. Te zasady stają się automatyczne wraz z praktyką. Inną techniką jest wyobrażenie sobie rozmowy koncertowej w kluczie instrumentu.

Na przykład, jeśli jesteś trąbkarzem B, wewnętrzniesz koncert B z napisem C, koncert F z napisem G, itp.

Korzystanie z kręgu piątych

Koło piątych jest nieocenionym narzędziem do transpozycji. Aby przeniesić utwór z koncertu do B: przenieść dwie pozycje w kierunku zegara na koło (dwa ostre). Aby przejść z koncertu do E: przenieść trzy pozycje w kierunku przeciwwskazowym (trzy dodatkowe płatki). Dla instrumentów F: przenieść jedną pozycję w kierunku przeciwwskazowym (jedna bardziej ostre). Dla instrumentów D: przenieść dwie pozycje w kierunku przeciwwskazowym (dwa dodatkowe płatki).

Właściwe organy i organy

W przypadku pisania zespołu wiatrowego aranżera musi stworzyć oddzielne części przekształcone dla każdej rodziny instrumentów. W wyniku wyniku zazwyczaj wszystkie części w swoich przełożonych kluczach, a dyrygent czyta wynik koncertowy. Proces obejmuje przekształcenie surowej melodii koncertowej na każdy instrument indywidualnie. Użyj systematycznego podejścia: najpierw napisz melodię koncertową, a następnie przekształć każdą linię za pomocą odpowiedniego intervalu i podpisu klucza. Oprogramowanie notatywne automatyzuje to, ale zrozumienie ręczne jest niezbędne do korektywizowania i szybkich dostosowań podczas prób.

Powszechne wyzwania i jak je pokonać

Transpozycja może być trudna, zwłaszcza dla początkujących.

  • Zmętne kierunek transpozycji: Pamiętaj, że instrumenty transpozycyjne czytają muzykę, która jest napisana inaczej, ale brzmi w rytmie koncertowym. wyższe Jeśli instrument brzmi niżej, napisz wyżej; jeśli brzmi wyżej, napisz niżej. (B klarnet brzmi niżej, napisz wyżej; E klarnet brzmi wyżej, napisz niżej.)
  • Przypadki i notatki zharmonijne: Na przykład, przeniesienie koncertu B (dwa płatki) na klarnet B daje napis C, co jest naturalne w D dużym. Ale koncert B może pojawić się jako B naturalny w kontekście przypadkowym; wtedy napisana nota staje się C. Zawsze podwójnie sprawdź przypadkowe na podstawie nowego podpisu klucza.
  • Wykorzystanie środków transponujących: Przy aranżacji zespołów z różnymi instrumentami transpozycyjnymi każda część wymaga własnej dokładnej transpozycji.
  • Zmiana kluczy: Niektóre instrumenty używają różnych kluczy (np. klarnet basową często używa klucza trójkątnego, ale brzmi dziewiątą niżej).

Aby pokonać te wyzwania, opracowuj systematyczny podejście: zawsze najpierw napisz kluczowy podpis, a następnie noty, a następnie sprawdź pianem lub syntezą odtwarzania.

Narzędzia i zasoby dotyczące transpozycji

Karty transpozycji

W przypadku wszystkich instrumentów wiatrowych wpisany jest w kartę drukowaną lub cyfrową, w której znajdują się interwały transpozycji i zmiany w podpisy.

Oprogramowanie notatywne

Programy takie jak Finale, Sibelius, MuseScore i Dorico mogą automatycznie przenosić wybrane części. Wyświetlają one również rozmowę koncertową lub przenoszone widoki rozmowy. Jednak polegając wyłącznie na oprogramowaniu bez zrozumienia teorii może doprowadzić do błędów, gdy wymagane są ręczne dostosowania (np. obsługa podwójnego ostrza lub enharmonijnych odtworzeń).

Szkolenie uszu i praktyczne zastosowanie

Rozwijaj ucho, grając na skałach i arpeggiów na instrumencie transpozycyjnym podczas śpiewania dźwięku koncertowego. Pomoże to wewnętrzniować związek między notami pisanymi a dźwiękowymi.

Aby zapoznać się dalej, przeczytaj MusicNotes wytyczne dotyczące transpozycji instrumentów lub Artykuł w Wikipedii na temat transpozycji instrumentów lekcja transpozycji musictheory.net W celu uzyskania głębszego zrozumienia akustyki w zakresie latuna i drewnianych wiatrów, należy skonsultować się z: Uniwersytet w Connecticut fizyka dźwięku- Nie.

Wniosek

Transpozycja muzyki dla różnych instrumentów wiatrowych jest podstawową umiejętnością w teorii muzyki dla wiatrów. Zapewnia, że gracze mogą dokładnie czytać i wykonywać muzykę, niezależnie od klucza instrumentu.

Niezależnie od tego, czy jesteś wykonawcą, który chce płynniej czytać części, czy też kompozytorem piszącym dla zespołów wiatrowych, opanowanie transpozycji zwiększa twoją wszechstronność muzyczną i pogłębia swoją wiedzę teoretyczną. Zacznij od kilku prostych ćwiczeń każdego dnia, użyj narzędzi wymienionych tutaj, a wkrótce transpozycja stanie się drugą naturą.