Rozumienie dźwięku na saksofonie: dlaczego jest to ważne i co wpływa na dźwięk

Występowanie w dźwięku musi być niezwykle ważne, ponieważ musi być to samo, co musi być w przypadku dźwięku. W przypadku saksofonistów osiągnięcie konsekwentnego, wtrącanego, gry w układzie jest zarówno technicznym, jak i artystycznym dążeniem. W przeciwieństwie do instrumentów o stałym odcinku, takich jak fortepian, saksofon wymaga od gracza aktywnej kontroli nad dźwiękiem poprzez oddech, buchowę i usta. Nawet niewiczna zmiana prędkości powietrza lub ciśnienia ust może sprawić, że nota jest słyszalnie ostry lub płaski.

Akustycznie pewne nuty na saksofonie są z natury niezgodne ze zdjęciem instrumentu. Na przykład, niskie C# i środkowe D często działają ostro, podczas gdy klucze palmowe mogą być płaskie. Ponadto reakcja saksofonu jest bardzo wrażliwa na jakość trzciny, usta usta, a nawet temperaturę pomieszczeń. Zimna trzciny grają płasko; ciepły pokój może sprawić, że instrument będzie ostry. Rozumienie tych zmiennych jest pierwszym krokiem w kierunku uzyskania kontroli nad tonem.

Konikalny oznacza, że fala rozszerza się, co prowadzi do złożonych interakcji harmonijnych, które różne palce nie mają tendencji do całkowitego odbierania.

Częste wyzwania w brzmieniu saksofonów (rozszerzone)

  • Tendencje akustyczne: W przypadku każdego modelu saksofonu występują charakterystyczne dziwaczne różnice w brzmieniu. Na przykład, niskie Bb i B często drążą płasko, podczas gdy górne noty rejestrowe takie jak F#, G i A mogą być ostre. Znajomość idiosynkrasy instrumentu jest niezbędna.
  • Niestabilność węzła: Zmiana buzię ciskająca się lub rozluźniająca się w środku noty powoduje wahania w gębie. Jest to powszechne podczas przejścia między rejestrami lub podczas zmian dynamicznych. Buzię musi pozostać stała i odporna, z dolnym wargiem działającym jako poduszka, a rogiem wciągającym się w środek jak sznurek. Unikaj chwycenia szczęki; zamiast tego, pomyśl o buzię jako pierścień, który wspiera trzcinę bez jej niszczenia.
  • Niezgodny wsparcie oddechowe: W przypadku, gdy dźwięk jest niewystarczający, dźwięk może się zderzyć w nieprzewidywalnym tempie.
  • Wykrycia i wykrycia W przypadku notowania, które nie są dostosowane do norm, używanie niewłaściwego palca (np. używanie klawiszu bocznego do C#, gdy regularne palce są w zgodzie) może wyrzucić rozgłos.
  • Ustawienie instrumentu: Występuje w sposób niezwykle rzetelny, w którym odczuwa się niewyraźny odwrot od siebie. Występuje w sposób niezwykle rzetelny, w którym odczuwa się niewyraźny odwrot od siebie.

W następujących sekcjach przedstawiono praktyczne techniki, które pomogą rozwiązać każdy problem, organizowane od praktyk podstawowych po bardziej zaawansowane dostosowania.

Podstawowe techniki poprawy dźwięku saksofonów

1. Opracowanie spójnej i elastycznej buchury

Występuje to w sposób niezwykle wygodny z użyciem sztywnego, gryźcego szczotka, który udusi trzcinę i zmusza do wytrzymałości. Zamiast tego, zmierzaj do mocnej, ale zrelaksowanej pieczęci wokół szczytu. Dolny warg powinien rozciągać trzcinę, a rogi ust przyciągają się do środka. Zacznij każdą sesję treningową długimi tonami, skupiając się na utrzymywaniu stałego szczytu bez wibracji. Użyj tunera, aby zobaczyć, jak niewielkie dostosowania szczęki wpływają na igłę.

Z biegiem czasu, trenuj szczotkę do "środka" każdej noty znajdując kieszę, w której dźwięk rezonuje najbardziej swobodnie i w zgodzie.

Eksperyment z wyrażeniem (formą jamy ustnej) w połączeniu z buzią. Powiedzenie "eee" podnosi język i może usprawiać ton; powiedzenie "ahh" obniża go i może ostroć ton.

2. Skutecznie używaj tunera i drona

Wykonujący tuner jest niezbędny do obiektywnej opinii, ale sposób jego użycia ma znaczenie. Nie patrz tylko na igłę podczas gry.

Do głębszego treningu słuchu ćwicz z dronem. Dron jest trwałym rozgłosem (jak niskie Bb lub A) na który gra się. Drone Tone Tool lub / iStroboSoft W tym celu, jeśli można grać na całej skali bez dźwięków, to twoja intonacja staje się precyzyjna i niezawodna.

3. Wspieranie i kontrola oddychania

Wykorzystanie słomki do praktyki wdychania w filiżan wodny, aby zobaczyć spójność pęcherzyców, które są w stanie wyciągnąć wątrobę.

Włączyć ćwiczenia oddechowe do rutyny: utrzymać jedną notę tak długo, jak to możliwe, utrzymując dokładny ton. Stopniowo zwiększyć długość utrzymanych not. Zwyczaj również kontrolę dynamiczną: odtwarzać notę na pianissimo i crescendo do fortissimo, a następnie decrescendo do pianissimo, utrzymując w centrum cały ton. To buduje zdolności ruchowe ciśnienia oddechowego.

4. Zmień ustawienie saksofonów, aby lepiej odgłaszać

Wystarczy, aby ustawić się w pozycji dźwięku, w której musi być dźwięk. Początkowy ustawienie dźwięku, które jest w stanie wyciągnąć, obniża dźwięk, a następnie podnosi dźwięk.

Wykorzystanie trzciny, która jest zbyt miękka, nie będzie wystarczająco odporna, co spowoduje, że użyjesz większego ciśnienia szczytu i płaskość. Trzciny, która jest zbyt twardy, mogą zmusić cię do przewlekłego wybuchu, czyniąc notatki ostre. Eksperymentuj z różnymi mocami i markami. Regularnie sprawdzaj też saksofon na wycieki płytki, wolne śruby lub uszkodzenie korku. Dobrze utrzymywany instrument reaguje bardziej przewidywalnie.

Zasoby konserwacyjne Saxophone.org. Ponadto rozważ ustawy, w której jest ustawiony: dłuższy ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawi może obniżyć poziom, a krótszy ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawiony ustawi.

5. Zamierzaj się na skały i arpeggie

W przypadku, gdy granica jest bardzo wysoka, należy zwrócić szczególną uwagę na granice przejściowe (np. przejście przez przerwę), w których granica często się zniekształca. Na przykład, przejście od B do C często powoduje ostre C, jeśli nie jest starannie obsługiwane.

Wykonaj arpeggio w różnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych odwrotnych od

6. Naucz się dostosowywać tonę z otchłaniami ust (głosem)

Głos w kształcie gardła i języka jest zaawansowaną techniką, która daje ci drobną kontrolę nad intonacją. Na przykład, jeśli nota jest płaska, podnieś tylną część języka nieco (jak gdyby mówiło "kee") aby zwiększyć prędkość powietrza i podnieść ton. Jeśli nota jest ostry, obniż język (jak gdyby mówiło "kuh") do wolnego prędkości powietrza. Technika ta jest szczególnie przydatna dla not, takich jak wysokie G, które często płaskie na saksofonie alto, gdy gra się cicho.

Na przykład, jeśli masz w głowie odczuć, że masz duże odczucia, to możesz się przystosować do głosu, nie zakłócając przepływu powietrza.

7. Słuchaj i graj z innymi muzykami

Intonation jest zależna od kontekstu. Notę, która sama brzmi w tune może być niezgodne w akorde. Najlepszym sposobem na internalizację intonacji zespołu jest gra z innymi. Zawsze nadaj się do źródła dźwięku koncertowego (np. oboe, fortepiano lub aplikacja do nadawania). Podczas gry, posłuchaj linii bassowej lub kory akordów i dostosowuj swój ton do mieszania.

Z czasem ucho nauczy się słuchać i korygować ton w czasie rzeczywistym.

Dołączenie do zespołu zespołowego lub kwartet saksofonistyczny zapewnia nieoceniony doświadczenie. Dla tych, którzy nie mają regularnego dostępu do zespołów, graj wraz z nagrywaniami. Znajdź ścieżki poparcia lub wersje karaoke standardów jazzowych i dopasować się do harmonii. To rozwija zarówno umiejętności zegarkowania, jak i intonacji.

Zaawansowane strategie wprowadzenia dźwięku

Korekta niezdanych notatek

W przypadku wysokiego E, używanie przedniego F jako oddychania może zmniejszyć poziom. Dowiedz się, jak zmieniać palce do problemów z intonacją instrumentu. Najlepszy strona internetowa na saksofonie- Nie.

W niektórych częściach palców można użyć innego palca, aby dopasować się do intonacji grupy, nawet jeśli nieco zmienia się spektrum harmoniczne. Eksperymentuj ze wszystkimi klawiaturami "trill" i klawisami pomocniczymiwiele z nich są specjalnie przeznaczone do nadawania.

Część ćwiczeń overtonowych do kontroli odtłumaczenia

Overtony są potężnym narzędziem do rozwoju świadomości nadtonu i stabilności buchowej. Praktyka gry na serii nadtonu na jednym palcu (np. niskim palcem Bb). Zacznij od buzu tylko trzcinę, aby wyprodukować podstawowe, a następnie dostosować swój głos do "pop" na pierwszy nadtonowy (Bb o oktawę wyższy), następnie drugi (F), itp. Każdy nadtonowy ma precyzyjną tonę nadtonu; osiągnięcie ich w związku zmusza do doskonalenia swojego głosu i kontroli oddechu.

Gdy już będziesz w stanie wytworzyć pierwsze cztery nadtony czysto, spróbuj grać prostą melodię używając tylko serii nadtonowych na przykład, na niskim Bb palcem, graj Bb (fundamentalny), F (2 nadtonowy), Bb (4 nadtonowy), D (5 nadtonowy), F (6 nadtonowy), itp. To trenuje ucho do słuchania serii harmonicznej, a twoje ciało do dokładnej produkcji.

Wybuduj praktyczną rutynę do opanowania dźwięku

Zastosowanie się do treningu jest ważniejsze niż maraton.

  1. Długie tony (5 minut): Wykręć notę (np. niską G) w wygodnej dynamiczności, trzymając się przez 8-10 sekund. Użyj tunera, aby pozostać w centrum. Następnie odtwarzaj tę samą notę w różnych dynamikach, utrzymując igłę w miejscu. Dodaj vibrato na końcu tylko po tym, jak nota jest doskonale dostosowana.
  2. Skala dostosowywana (5 minut): Wybierz jedną skalę (np. Bb major). Zagraj ją powoli, notę po notę, sprawdzaj każdą notę z tunerem. Powtórz, aż każda nota będzie dokładna. Następnie spróbuj tej samej skali przeciwko dronowi na tonikuprzyśłuchaj rytmów na każdej notzie.
  3. Praktyka drona (5 minut): Ustaw drona na tonikę klawiszu. Zagraj arpeggi i proste melodie nad nim, eliminując bicie. To również trenuje twoje słuchanie harmonijneZacznie się słyszeć, jak trzecia i siódma akordy wchodzą w interakcje z dronom.
  4. Interwałowe szkolenie słuchu (5 minut): Zagraj notę, a następnie śpiewaj następny interval przed jej odtwarzaniem. Sprawdź z tunerem. To łączy ucho z palcami. Zacznij od interwałów konsonantnych (piąte, oktawy) i stopniowo dodaj dysonantne (głębokie sekundy, tritony).
  5. Wykonanie repertuaru (5 minut): Wykorzystaj krótki zwrot z dzieła lub przedmiotu, którego się uczysz.

Z biegiem czasu ta rutyna włączy się w kontrolę rozgłosu, dzięki czemu będzie automatyczna podczas wykonywania.

Rozwiązanie problemów z częstym odgłosem

  • Problem: Wpis w niskich rejestrach jest konsekwentnie płaski. Popraw: Sprawdź, czy usta są zbyt wyciągnięte. Spróbuj też wytrzymać się na twardej trzciny lub zwiększyć prędkość powietrza, skupiąc strumień powietrza na przodu.
  • Problem: Klucze palmowe (wysokie D, Eb, E, F) ostre. Popraw: Uwaga: w przypadku, gdy usta są zbyt wysokie, należy użyć odpowiedniego klawiszu, aby nie wyciągać się z usta.
  • Problem: Zauważ zakrzywienia i zanurzenia, gdy zmienia się dynamika. Popraw: Wykonuj ćwiczenia "crescendo-diminuendo" na jednej nutze, skupiając się na utrzymaniu stabilności poziomu, poprzez dostosowanie wsparcia oddechowego przed wybuchem.
  • Problem: W różnych rzeszkach ton różni się bardzo. Popraw: Uważaj, że twarz szczeliny może być dopasowana do określonej siły szczeliny. Jeśli zmienisz markę, możesz potrzebować innego cięcia. Zawsze graj w szczelnie i sprawdź intonację przed zaangażowaniem się w nią na wydajność.
  • Problem: Górna klasa rozpada się płasko, gdy grasz delikatnie. Popraw: W przypadku notowań wysokości to jest powszechne. Użyj bardziej skoncentrowanego powietrza i nieco podnieś tylną część języka.

Rozważanie sprzętu w celu poprawy dźwięku

Poza pozycją szczeniaka i siłą trzcin przyczynia się również cały ustawień instrumentu do intonacji. Szyi (kręgi) mogą powodować problemyJeśli szyi jest zbyt daleko w lub z zewnątrz, ogólny punkt centralny i górny rejestr mogą nie odpowiadać równo. Niektóre profesjonalne saksofony mają ustawialne szyi, które pozwalają zmienić kąt i długość dla lepszego dostosowania. Sprawdź również mechanizm oktawy: jeśli oktawa klucz wycieka lub jest źle dostosowana, górny rejestr będzie niestabilny i nieprzewidywalnie ostry lub płaski.

W tym przypadku, gdy w przypadku metalu jest mniej włączony w kształt, w przypadku kształtu, który jest bardziej włączony w kształt, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie kształtu, w kształcie k

Wreszcie rozważ akustykę pomieszczenia. Pokój z wieloma twarzymi powierzchniami może tworzyć fale stające, które sprawiają, że pewne nuty wydają się dziwnie niezgodne, nawet jeśli są one właściwe. Jeśli obserwujesz dziwne wzory intonacji w nowej przestrzeni praktyki, przejdź do innej części pomieszczenia lub użyj wtyczek słuchowych, aby lepiej usłyszeć prawdziwy ton.

Grając w Tune z sekcją rytmu i zespołami

W grupie nadawanie dźwięków jest negocjacją. Saksofon jest często głosowym głosem, więc musi być dostosowany do basu i klawiatury / gitary. W środowisku jazzu pianista lub gitarzysta może być nieco niezdolny do standardowego A = 440 Hz; musisz dostosować swój nadawanie do nich, nie nalegać na 440. Podobnie, dźwięki basisty mogą być nieco ostre lub płaskie; posłuchaj korzenia akordu i dostosować noty do tego korzenia.

W sekcji saksofonów (np. w zespole big band) nadawanie jest jeszcze bardziej krytyczne. Każdy głos (soprano, alto, tenor, baryton) ma swoje własne tendencje intonacyjne. Soprano często biegnie ostre, baryton często płaski. Użyj dolnej części jako podstawy i nadaj się w górę. W sekcjach słuchaj rytmu między notą a innymi saksofonami.

Wniosek

Zastosowanie intonacji saksofonu to podróż trwająca całe życie, ale przy celowej praktyce staje się to drugą naturą. Skup się na podstawowych zasadach: stabilna buziarka, niezawodna wsparcie oddechu i ostre słuchanie. Korzystaj z narzędzi takich jak nadajniki i drony i integruj zaawansowane techniki, takie jak głosowanie i alternatywne palce. Co najważniejsze, graj z innymi.