Rozumienie produkcji dźwięków na podwójnych instrumentach

Charakterystyczny ton oboe i basuna pochodzi z wibracji ich podwójnych trzciny, które wytwarzają złożony, bogaty w harmonię dźwięk. W przeciwieństwie do instrumentów z pojedynczym trzciny, gdzie pojedyncza trzciny bije przeciwko ustnicy, podwójne trzciny wibrują wzajemnie, tworząc elastyczny, ale wymagający źródło dźwięku. Prąd powietrza przechodzi między dwiema ostrzami, powodując ich szybkie otwieranie i zamknięcie.

Aby osiągnąć zrównoważony ton, gracze muszą zrozumieć, że jakość dźwięku wynika z interakcji trzech głównych czynników: stałego wsparcia powietrza, stabilnego, ale elastycznego buchowca i dobrze ukończonego trzcinka.

Podtrzymujące oddech i przepływ powietrza

W przypadku, gdy nie ma żadnego zapłonu, nie można wykorzystać dużych dźwięków, które są w stanie wywołać dźwięk.

Wykonuj dychający diafragmatyczną, wdychając głęboko i powoli, a następnie uwalniając powietrze w kontrolowanym, stałym strumieniu. Proste ćwiczenie: graj na długim tonie na mezzo-forte, skupiając się na utrzymaniu stałego objętości i poziomu przez 1520 sekund. Posłuchaj każdego wahańto wskazuje na niezgodny przepływ powietrza. Wielu graczy korzysta z wyobrażenia sobie powietrza jako szeroką, ciepłą kolumnę zamiast wąskiej, co zachęca do zrelaksowanego wsparcia potrzebnego do okrągłego tona.

W przypadku basonistów większe zapotrzebowanie na objętość powietrza sprawia, że efektywne zarządzanie oddechem jest jeszcze bardziej kluczowe; ćwiczenia z rurą oddechową mogą pomóc w budowaniu świadomości stałego przepływu.

Kontrola emboukcji

W przypadku basonu, buzi jest bardziej zrelaksowana, a trzcinę umieszczana głębiej między ustami, a róg usty nieco wycofany. Powszechnym problemem dla obu instrumentów jest zbyt mocno psuwanie buzi podczas wznoszenia, co dusi ton i ostrzy ton.

Aby rozwinąć elastyczną buzię, praktykuj utrzymanie nuty, stopniowo otchnięcia się z forte na forte i z tyłu, utrzymując poziom stabilny. Ten ruch powinien pochodzić z subtelnych dostosowań do szczelności ust i umieszczenia, a nie z przycisku szczęki. Praktykuj również przemieszczanie się między rejestrami z czystym śmiechem, unikając jakichkolwiek tonalnych bump. Użyteczny trunek: wyobraź sobie, że mówisz oo (oboe) lub ahh (bason) podczas gry to zachęca do otwartej jamy ustnej dla bardziej bogatego brzmienia.

Wybór i dostosowanie wiadów

Głowa jest sercem i często frustracją gra w podwójny głow. Dobrze wykonana głowa reaguje łatwo, produkuje skoncentrowany ton i utrzymuje stabilność w poziomie. Arundo donax), grubość szczurów, kształt i wzór szczurów wpływają na dźwięk. Szczury oboe mają tendencję do wąskich z wyraźnym szczurem w tyłach; szczury basun są szersze i często mają drut do dostosowania otwarcia i odpowiedzi.

Nawet najlepsze trzcinki wymagają okresowych dostosowań.Wspólne dostosowania obejmują: wycinanie końca, aby zaciemnić ton lub poprawić odpowiedź, skrócenie trzcinki, jeśli gra płasko, lub otwieranie końca klaczami, jeśli dźwięk jest zatłoczony.Wiele profesjonalnych graczy spędza lata rozwijając własne umiejętności tworzenia trzcin zasoby takie jak: Przewodniki międzynarodowego stowarzyszenia Double Reed Society Uczestnicy, którzy kupują trzcinę, mogą znacznie poprawić spójność. Zawsze sprawdzaj reakcję trzcin na tunerze. Jeśli trzcinę sama jest niestabilna, nie ma potrzeby poprawy intonacji.

Wystarczy, aby z góry się wypełniać

Na bajonie, niskie płaszcze B i E często się rozpadają, podczas gdy G-szczelne i A w środkowym rejestrze mogą być ostre. Na oboe, górny rejestr (zwłaszcza z E do G) często wymaga ostrożnego wyluzu lub wymiany węgla, aby utrzymać się w harmonii. Poza tymi standardowymi problemami extrema wilgotności może spowodować, że płyty się opuchną lub skurczą, tworząc mikrowyluchy, które zmieniają układ określonych not.

Powszechne wyzwania w zakresie odgłosu

  • Niestabilność wiązki: Trzcinka, która jest zbyt miękka lub zbyt twardy, powoduje wahań w poziomie. Miękkie trzcinki mają tendencję do gry płaskie, zwłaszcza w niskich rejstrykach; twardy trzcinki grają ostre i trudno je kontrolować. W miarę starzenia się trzcinki mogą stać się wolne, wymagając większego ciśnienia w buchowie, co ostrzeje poziom. Suche pogodę może również sprawić, że trzcinka jest zbyt zamknięta, czyniąc ją płaską; umiarkowanie dłużej lub nieco otwieranie końca pomaga.
  • Temperatura instrumentu: W przypadku urządzenia na zimno odtwarza się bardzo płasko, ponieważ gęstość kolumny powietrza zmienia się. Ogrzanie instrumentu poprzez przepuszczenie przez niego ciepłego powietrza przez kilka minut przed odtwarzaniem jest niezbędne, zwłaszcza w sali próbnych. Można również użyć miedźnego grzejnika lub po prostu wysadzić gorący powietrze do dziury, pokrywając wszystkie dziury. Unikaj używania wody, która może uszkodzić klucznice.
  • Umieszczenie palców i technika: W przypadku bazonów mechanizm klucza szepczącego jest szczególnie podatny na niewyraźnienie; rocznie należy sprawdzić go przez technikę.
  • Zmiany ciśnienia oddechowego: W przypadku gdy węża jest poddawana ruchu powietrza, w przypadku gdy węża jest poddawana ruchu powietrza, w przypadku gdy węża jest poddawana ruchu powietrza, wąska jest poddawana ruchu powietrza, w którym węża jest poddawana ruchu powietrza, w którym węża jest poddawana ruchu powietrza.

Techniki poprawy dźwięku

  • Użyj tunera i drona: Na początku ćwiczyć z tunerem jest niezbędne, ale drona (trwałej ręki odniesienia) trenuje ucho, aby wewnętrznić środek ręki. Ustaw drona na tonik, a następnie zagraj na nim w skali i arpeggiach, dopóki bicie nie znikną.
  • Długie tony z monitorowaniem poziomu: Wybierz notę, odtwarzaj ją na stałym głośniku przez 15 sekund, obserwując tuner. Stopniowo dodaj crescendo-diminuendo, utrzymując igłę stałą. To buduje pamięć mięśniową do kontroli rozgłosu.
  • Alternatywne odcinki palców: W przypadku basonu, półwycięcie klawiszu szepczącego poprawia średnią D i E płaskość, a używanie krótkiego B płaskości może ustabilizować wysoką B płaskość. Zrób listę znanych punktów problemów instrumentu i praktykuj dostosowania. Przewodnik do palców- Nie.
  • Korekty wiązki do rozbicia: Jeśli nota jest ciągle ostry, spróbuj skrócić trzcinę na końcu lub wytrzasnąć plecy, aby zmniejszyć opór. Przewodnik do dostosowania wiadówki oboeDoctor- Nie.
  • Regularna utrzymanie instrumentów: W przypadku, gdy urządzenie jest w stanie wypełnić wymagania, należy je wykorzystać w celu zapewnienia, że jest w stanie wypełnić wymagania.- Wystarczy.

Rozszerzenie narzędzi do nadawania tonów

Wibrat i jego skutki

Wyrzut do wibracji jest częścią dużej grupy, ale nie jest częścią dużej grupy. Wyrzut do wibracji jest częścią dużej grupy, ale nie jest częścią dużej grupy. Wyrzut do wibracji jest częścią dużej grupy, ale nie jest częścią dużej grupy.

Czuj się wstrząśnięty i harmonijnie

Praktyka harmonii poprawia zarówno ton i świadomość dźwięku. Palcem niską notę (jak niskie C na oboe lub niskie B-plat na bassoon) i przebłysk, aby wyprodukować drugą, trzecią lub czwartą częściową, zachowując ten sam palcem.

Równoważenie tonu i tonacji w wykonywaniu

Wiele graczy wpada w pułapkę priorytetowania tonu lub intonacji.Bogszy dźwięk z złym tonem jest niemuzyczny; doskonały ton z kruchem tonem jest równie niezadowalający. Kluczem jest integracja w czasie rzeczywistym: ucho musi stale oceniać oba parametry, a organizm musi odpowiedzieć subtelnymi dostosowaniami oddechu, buzi i palców.

Praktykować strategie

  1. Ogrzanie się długimi tonami i ćwiczeniami nadtonowymi: Zacznij od mezzo-pianu na notę średniego zasięgu (np. C na oboe, F na basun). Trzymaj przez 20 sekund, używając tunera i nagrywając sam. Następnie ćwicz nadblaskowanie harmonii na przykład na basun, palcem niski B-plat i nadblaskowanie, aby jednocześnie wyprodukować Dto pociąga kontrolę oddechu i uszy. Zrób to z dronem grającym tonikę, aby sprawdzić zarówno harmonię, jak i nadawanie.
  2. Skala i arpeggi z dynamicznym kształtowaniem: Powoli odgrywaj skalę G, zaczynając forte na drodze do pianina, a następnie zmniejszając się do forte. Trzymaj ton w centrum i stabilnie odgłaszaj.
  3. Zapisz się: Użyj telefonu lub przenośnego magnetofonu, aby uchwycić pełną frazę z dzieła. Odtwarzaj ją i słuchaj krytycznie: oznacz, gdzie ton tenuje lub ton wędruje. Powtórz frazę koncentrując się na tych miejscach. Warunki nagrywania są pokorne usłyszy dokładnie to, co słucha publiczność.
  4. Graj z dronem lub z innymi: Głoszenie zespołu jest ostatecznym testem. Dołącz do zespołu wiatrowego lub grupy komórkowej, ale także ćwicz duety z partnerem. Jeden gra melodię, drugi podtrzymuje dron na toniku. To zmusza do dopasowania się do poziomu podczas utrzymania swojego tonu. Do samowyzwyczajów, użyj aplikacji dronów i improwizuj proste melodie.
  5. Zwróć się do nauczyciela lub trenera: Profesjonalny ucho może zdiagnozować problemy, których nie zauważysz, np. nieco zamknięte gardło, które zabarwia ton lub zbyt ciśna buzię. Popis nauczycieli IDRS dla wykwalifikowanych instruktorów.

Psychiczny podejście do integracji

W czasie wykonywania, unikaj nadmyślania. Zaufaj swojej praktykowanej rutynie. Wizualizuj zrównoważony, skoncentrowany dźwięk przed wypowiedź noty. Wielu profesjonalnych graczy podwójnych trzcin używa prosty kontrolny listy umysłowej: wsparcie oddechowe stałe, ustawione butelkę, ale wolne, trzcinka trzcinka w pełni, uszy słuchające centrum gry. Z czasem, to staje się drugą naturą.

Akceptuj również, że żaden występ nie jest doskonały.

Z ciekawości przez całe życie

Równoważenie tonów i intonacji nie jest osiągnięciem, ale ciągłym rozmową między tobą, twoim instrumentem i trzciną. Każda trzcinka zachowuje się inaczej; każda przestrzeń próbna zmienia dźwięk; każda kawałek wymaga własnego koloru emocjonalnego. Przyjmowaj te zmienne jako okazję do doskonalenia swojego rzesztu. Trzymaj dziennik praktyki notujący, jakie dostosowania zadziałały dla konkretnej trzcinki w danym dniu. Eksperyment z różnymi markami trzcin lub robienie własnych.

Wielu doświadczonych graczy twierdzi, że robienie trzcin nauczyło ich więcej o regularnym tonie niż jakikolwiek ćwiczenia.

Wreszcie, inwestować w wysokiej jakości materiały edukacyjne. Sztukę gry oboe / Robert Sprenkle lub Baszon - praktyczny przewodnik Wydatki na temat tego projektu, opracowane przez William Waterhouse, dostarczają głębokich informacji. DoubleReed.info Na przykład w przypadku, gdy gracze mają możliwość słuchania dużych graczy, nie lekceważcie wartości słuchania Albrecht'a Mayera lub Christophera Brodersena na oboe, a Klausa Thunemana lub Rachela Elliotta na basun. Badania akustyczne podwójnej trzciny na UNSWDzięki cierpliwości i celowej praktyce, piękny dźwięk w głowie stanie się dźwiękiem, który wypełnia salę.