Wprowadzenie do czytania muzyki z dwukrotnym drewnianym płytem

Dla oboisty lub basonisty notat to więcej niż zestaw instrukcji. Jest to projekt dźwięku, który musi być filtrany przez unikalne fizyczne wymagania instrumentu podwójnej trzciny. W przeciwieństwie do flautistów lub klarnetistów, gracze podwójnej trzciny walczą o określoną odporność i precyzję, dzięki czemu każda artikulacja, dynamika i oddech stają się kluczowym wydarzeniem fizycznym.

Alfabet muzyczny i mapa gracza podwójnego drewna

Muzyka jest napisana na sztachie z pięciu linii i czterech przestrzeni, z których każda reprezentuje inny ton. Klucz na początku sztachy określa, które tony odpowiadają którym liniom i przestrzeniom.

Klucz do oboe

Muzyka oboe jest wyłącznie napisana w klucz trzydniowy, znany również jako klucz G. Symbol kręci się wokół drugiej linii od dołu, wyznaczając tę linię jako G powyżej środka C. Oboistowie muszą zapamiętać nazwy not na linii (E, G, B, D, F) i przestrzeni (F, A, C, E). Uwaga: może przyspieszyć tę płynność.

Basz klucz do baszonu

Muzyka bassońska wykorzystuje głównie klucz bassowy (F-kluc), gdzie kropka oznacza czwartą linię jako F. Liny to G, B, D, F, A (od dołu do góry) i przestrzenie A, C, E, G. Bassońcy często grają w niskich rejestrach, wymagając częstego użycia linii księgowych poniżej personelu. Noty takie jak niski A, G, F i E są powszechne i muszą być rozpoznane natychmiast.

Tenor Clef: Drugi język basonisty

Kiedy muzyka bassowa wchodzi w wyższe rejestry, kompozytorzy przechodzą na klucz tenorowy, aby uniknąć nadmiernego wykonania linii księgowych. Klucz tenorowy koncentruje się na czwartej linii jako środkowy C. Klucz ten często pojawia się w repertuarze solowym i orkiestralnym, zwłaszcza w romanskich i nowoczesnych dziełach.

Rytm: silnik muzycznego impulsu

W tym samym czasie, w czasie, gdy dźwięki są w stanie się rozwijać, włącza się w ich dźwięki, które są w nich niezwykle częste.

Uwaga W wartości i podział

  • Cała notatka: Pustkowy owal, trzymany przez cztery uderzenia (w 4/4 czasu).
  • Połowa noty: Pusty owal z rzęskiem, dwa uderzenia.
  • /Nota kwartalna: Pełny owal z trzciną, jeden rytm, podstawowy puls w większości muzyki.
  • Osiąta nota: Owalny, pełen dna i jednego flagi, pół rytmu.
  • 16. notatka: Pełny owal z rzęskiem i dwoma flagami, ćwierć uderzenia.

Muzyka z podwójnym trzciną często wykorzystuje akcenty synkopacyjne i niepowtarzalne, zwłaszcza w pracach jazzów lub współczesnych.

Poniższe notatki i pozostałości

Punkt po notie doda połowę swojej wartości. Na przykład, kropkowana nota czwartkowa równa się półtora uderzeń. Pozostałe są równie ważne cisza jest częścią muzyki. Głosujący podwójnie trzciną często mają odpoczynki na oddech, ale niektóre odpoczynki są krótsze niż oddech; uważaj, aby nie skrócić ich krótko. Użyj metronomu, aby wnętrzyć dokładny czas trwania całych uderzeń i częściowych uderzeń.

Artykulacja: kształtowanie dwukrotnego głosu

Wykładki artykulacyjne wskazują, jak rozpocząć i uwolnić każdą notę. Ponieważ podwójne trzce wytwarzają dźwięk, wibrując dwa kawałki trzciny, subtelne różnice w ustawieniu języka i wsparciu powietrza mogą znacznie zmienić charakter noty.

Staccato, Legato, Akcent, Tenuto i Portato

  • Staccato (czesna nad lub poniżej noty): Na oboe i basun użyj lekkiego ruchu języka i szybko uwolni powietrze.
  • Legato (połączające się notatki): Zagraj noty gładko, nie odwracając się między nimi.
  • Akcent (>): Podkreśnij notę silniejszym atakem z języka i przeżywki.
  • Tenuto (): Wciąż się trzyma, aby zachować pełną wartość, często przy lekkim ciśnieniu lub ciężarze.
  • Portato (Tenuto w połączeniu z slur): Legato, w którym język delikatnie odbija się na każdej nutze pod jednym slurem.

Dwa i trzy języki

W szybkich przejściach, zwłaszcza w solo bassoon lub studiów technicznych oboe, można zobaczyć oznaki takie jak "d.t." lub "t.k.", które wskazują na podwójne językowanie (ta-ka) lub trzykrotne językowanie (ta-ka-ta). Podwójne językowanie na oboe jest niezwykle trudne ze względu na ciśnienie wsteczne; basonistów często łatwiej, ale musi pracować nad jasnością w niskich rejestrach.

Dynamika i kolor: Paleta wyraźna

Dwa trzce trzce mają ograniczony zakres dynamiki w skrajności, więc konieczna jest ostrożna kontrola, aby osiągnąć efekt muzyczny bez poświęcenia jakości dźwięku.

Powszechne znaki dynamiczne

  • pp Bardzo miękkie, wymaga skupionego, szybkiego powietrza i stabilnego wybuchu.
  • p Najczęstsza dynamika dla podwójnych trzcin w ustawieniach orkiestra.
  • MP (mezzo-piano): średnio miękkie.
  • MF Średnio głośno.
  • f) Nie "chłonąć" lub nadmiernie wysadzanie.
  • ff Wymaga maksymalnego wsparcia powietrza i mocnej buzi.

W przypadku podwójnych trzcisk kontrasty dynamiczne są szczególnie skuteczne, ponieważ instrumenty mogą wyprodukować szeroką paletę kolorów.

Crescendo, Diminuendo i Messa di Voce

Symbole szpilki (< >) wskazują na stopniowe zwiększenie lub zmniejszenie objętości. Dla podwójnego trzciny osiągnięcie gładkiego crescendo wymaga spójnego ciśnienia buchowego i prędkości powietrza. Unikaj podnoszenia poziomu, gdy się głośniej; wsparcie z prześcieradła jest kluczowe. Podobnie diminuendo nie powinno powodować, że ton zanika w powietrza. Messa di voce Wykonywanie tego na długich tonach przeszkadza strumieniu powietrza i buchowi do pracy w doskonałej synergii, dzięki czemu znaczne dynamiczne zmiany w repertuarze są znacznie łatwiejsze do kontrolowania.

Kluczowe podpisy i logika palców

Podpis kluczowy pojawia się na początku każdego sztabku (lub po zmianie) i wskazuje, które nuty są konsekwentnie ostre lub płaskie w całym utworze.

Rozumienie kluczowych podpisów

Zapamiętaj kolejność ostrych (F, C, G, D, A, E, B) i płaskich (B, E, A, D, G, C, F). Znając klucze główne i względne mniejsze, pomaga przewidzieć przypadkowe. Na przykład w klucz D major (dwa ostrze), każdy F i C są ostre, chyba że jest anulowane. Oboistów często łatwiej znaleźć ostre klucze ze względu na korzystne palce, podczas gdy basonistów może wolą płaskie klucze.

Przypadki i zmiany w brzmieniu

Przypadkowe szczyste (#), płaskie (b), naturalne () zmodyfikują nuty dla jednej mierzy. Na podwójnych trzcinkach niektóre nuty są naturalnie ostre lub płaskie ze względu na projekt instrumentu. Kiedy widzisz przypadkowe, przygotuj się na dostosowanie usta lub użyj alternatywnego palca. Na przykład pisemny C# na oboe jest często ostry, więc możesz potrzebować obniżyć tonę przez rozluźnienie szczęki.

Ozdoby: Uzdobnienie baroku i innych

W muzyce z dwukrotną trąbą, szczególnie z okresu barokowego, występują trille, mordenty i gracyjne nuty.

Trills, Mordents i Grace Notes

  • Trill (tr): W muzyce barokowej trille często zaczynają się na górnej nocie pomocniczej.
  • - Nie. Jedną szybką wymianę z notą poniżej (niższy mordent) lub powyżej (wyższy mordent).
  • Grace zauważa: Małe noty wydrukowane przed notą główną. grają się szybko i często kradną czas z poprzedniego rytmu.

Zwroty i apogiiatury

Symbol zwrotny () oznacza grację noty powyżej, następnie noty pisemnej, następnie noty poniżej, a następnie noty pisemnej ponownie. Appoggiatura to nota gracji, która zajmuje połowę wartości noty głównej (lub dwie trzecie, jeśli główna nota jest kropelona).

Meter i puls: poczucie rury

W każdym kawałku pojawiają się sygnały czasu (i po zmianach) i wskazują liczbę uderzeń na miarę oraz wartość noty, która otrzymuje jeden uderzenie.

Czas prosty w stosunku do czasu związanego

  • Proste liczniki: W przypadku, gdy wpis jest podzielony na dwa, przykłady: 2/4, 3/4, 4/4.
  • Mierniki mieszane: W czasie złożonym, kropkowana nota czwartkowa często otrzymuje jeden uderzenie.

Praktyka podziału czasu w złożonym czasie liczenie "1-2-3 2-2-3" na 6/8 może pomóc utrzymać stały puls.

Zwykłe i niezwykłe podpisy czasowe

4/4 jest najczęstszym. 3/4 występuje w walcach i minuetach. 6/8 jest częste w utworach ludowych i tańca. Parcje orkiestralne basuna mogą obejmować 2/2 (alla breve), które są liczone w dwóch uderzeniach na miarę. Należy pamiętać o oznaczeniach czasu cięcia (C z pionową linią). Współczesny repertuar dwukrotnych trzciny często wykorzystuje metrów asymetrycznych, takich jak 5/4, 7/8, lub 5/8.

Oddech: dusza frazy

W szybkich przejściach wskazuj punkty oddechu ołówkiem podczas ćwiczeń. W przejściu na stronie znajduje się mapę drogową dla powietrza. W przeciwieństwie do niektórych graczy wiatrowych, którzy mogą oddychać prawie wszędzie, gracze dwukrotnych trzcin muszą zaplanować oddychanie cztery do osiem kroków wcześniej, zwłaszcza w rejestrze wysokiego zużycia powietrza.

Praktyka strategiczna i opisy dotyczące wzrostu trwającego przez całe życie

Wykorzystanie umiejętności czytania wraz z umiejętnościami technicznymi jest najlepszym sposobem na osiągnięcie wieloosiężności muzyki.

  1. Skanowanie muzyki przed odtwarzaniem: Sprawdź sygnaturę klucza, sygnaturę czasu, wskaźniki tempo i wszystkie trudne punkty.
  2. Użyj ołówka: Wykorzystaj w nim wskazówki oddechowe, palce i dynamiczne przypomnienia, które pomagają zmniejszyć obciążenie pamięci podczas gry.
  3. Praktyka w sekcjach: Rozłóż kawałek na 2- do 4-mierniki kawałki, zróbcie sobie z nimi zadanie.
  4. Codziennie czyta się: Wybierz nową muzykę na poziomie nieco poniżej obecnych możliwości. Ustaw zegarek na 5-10 minut i odtwarzaj bez przerwy. Stopniowo zwiększ trudność.
  5. Zapisz się: Posłuchaj, aby rozpoznać nieprawidłowości rytmiczne lub niezgodności z wypowiedziami, których nie zauważyłeś podczas gry.
  6. Wizualnie: Trening, aby zobaczyć grupy notatek, a nie pojedyncze notaty.

Podstawowy repertuar: budowa biblioteki

Zacznij od prostych melodii i etud, które wzmacniają podstawowe notaty i palce.

  • Oboe: Rubank Elementary Method for Oboe, Essential Elements for Band Oboe Book 1, oraz krótkie pieśni ludowe zorganizowane dla solowego oboe. Barret "Skompletna metoda oboe" i "48 słynnych badań" Ferling'ato są teksty rytualnego przejścia dla graczy pośrednich.
  • Bassoon: Rubank Elementary Method for Bassoon, Standard of Excellence Bassoon Book 1, i łatwe klasyczne utwory, takie jak Telemanns Sonata w F mniejszym. "Praktyczna metoda" Weissenborna i Mildes "25 badań w skali i akordów", które stanowią podstawę techniki basunowej.

Zasoby przygotowane do podróży podwójnej

Wykorzystaj swoje badania z zaufanych platform internetowych i organizacji.

Dzięki połączeniu strukturyzowanego czytania tych zasobów z celową praktyką będziesz stale poprawił swoją zdolność do interpretacji muzyki z podwójnymi utworami. Im więcej będziesz się w stanie narażać na różne styły i wyzwania, tym bardziej intuicyjna będzie notata.