איך לעבור בקלות מהמתחיל למנגן פלט בינוני

בניית קרן חזקה עבור Intermediate Flute משחק

המעבר ממשחק מתחילים ועד ל-Midle flute הוא רגע מרכזי בהתפתחות המוזיקלית שלך.בשלב זה, אתה עובר מעבר לייצור פתק בסיסי ומתחיל לעצב קול אישי, למסד שליטה טכנית, לבטא רעיונות מוזיקליים עם כוונה גדולה יותר.התקדמות זו דורשת תרגול ממוקד, ידע רחב יותר, מערכת יחסים להעמיק עם המכשיר שלך.אם אתה עובד עם מורה או מדריך בעצמך, להבין את תחומי הצמיחה האלה יגרום שלב חלק יותר, לעזור לך כאן כדי לחזק את כישוריך.

סירוב איכות טובה ובקרת נשימה

למתחילים, הפקת צליל ברור ויציב הוא הישג גדול.עבור שחקני ביניים, המטרה משתנה לטפח טון חם, מהדהד ועקבי לאורך כל טווח ההאטה.

נשימה דיפרומטית

נשימה חזה מגבילה את אספקת האוויר ואת הסיבולה שלך, מה שהופך את זה קשה לקיים ביטויים ארוכים או לשחק עם טווח דינמי.פיתוח נשימות diaphragmatic נותן לך עמודה אווירית חזקה ויציבה הרחק מן השטף: לשכב על הגב עם ספר בהיר על הבטן שלך, לחדול לאט לאט כך הספר עולה, ואז לחטוא באופן קבוע לחלוטין.

צבע טונס ארוך וטובן

לקבוע 10-15 דקות מדי יום לטונים ארוכים.בחר פתק בנמוך, באמצע, או גבוה להירשם ולקיים אותו למשך 10-20 שניות בדינמיקה נוחה. להתמקד בהתחלה נקייה ללא אוויר לפני הצליל, אמצע קבוע, ושחרור מבוקר ללא גלינג. ברגע שזה אמין, ניסוי עם crescendo ו diminuendo על נשימה אחת.זה בונה כוח, שליטה, נשימה ארוכה, נשימה, נשימה, ומחולקת זמן כדי להתאים את המיומנות שלך.

הסתגלות מתכוונן מעבר למרשם

(הדגשה שלך משתנה באופן טבעי כאשר אתה עובר בין רישומים.ברישום הנמוך, להירגע השפתיים שלך וכוון זרם רחב יותר, איטי יותר של אוויר לתוך השטף, לספק את הפינות של הפה שלך להאיץ את מהירות האוויר. השתמש במראה כדי להתבונן את הפה שלך ואת זווית של שטף נגד שפתך, התאמות קטנות יכול לשפר באופן דרמטי את התגובה והבהירות, במיוחד על הערות כמו E גבוה ו-F קצר מראה, כדי לגלות כיצד תרגילים כגון ריצוף, כדי לבדוק את הטון, כדי לחדד, כדי לבדוק את הטון, כדי לחדד, כדי לבדוק את הטון, כדי ללזכור, כדי ללזכור, כדי ללזכור, כדי לחדד, כדי לצלילים נוספים, כדי לבדוק את הטון, כדי לחדד, כדי לעזור ⁇ , כדי לעזור ⁇ .

פיתוח מיומנויות טכניות עם עדיפות

מתקן טכני הוא מה שמבחין שחקן ביניים מתנועות אצבע נקיות, פיסול צלול ותחושה מוצקה של קצב הם הכרחיים לביצוע מעברים מהירים יותר ורפרטואר מורכב יותר עם ביטחון.

ריצוף, Arpeggios ו- Patterns

מעבר לקשקשים פשוטים גדולים.תרגול כל המאזניים השליליים והמלוודיים, בתוספת אחד-אוקטואג'ו בכל מפתח. השתמש במטרופולין שנקבע לקצב איטי - ראשיקט שווה 60 - ולהגדיל את המהירות רק כאשר כל הערה מדברת נקיה ואפילו.הוספת קשקשים chromaticיים בשלישים או שבורה שליש כדי לבנות את האצבע.

תצלום: Single, Double, and Triple Tonguing

פיסול נותן לקצב את האופי והבהירות שלו.התחל עם תרגילים חד-פעמיים על הערות חוזרות באמצעות "tu" או "du" סינלציה קצרה, הערות מנותקות (staccato) והערות מחוברות (לגאטו) בתוך אותו דפוס קנה מידה.כפי שאתה מתקדם, מציג כפול ל-"tu-ku") ו- משולש כדי לגוון ("tu-ku-"או "ל-"מסלול" (Ttu-Ftu-to-to-to-to) באופן קבוע) באופן מיידי" (במרחקים) על פני חמש דקות) באופן מיידי, אשר ניתן ל-Fkuellow) באופן מיידי, אשר ניתן ל-Ftuulation, כלומר, תוך חמש דקות) על פני כל אמצעי אחסון מהיר, כלומר, תוך כדי רפרטואר של זמן קצר (בטווח) ו-Ftuulation) ו-Ftuulation) ו-Ftuulation (בטווח קצר) ו-Ftuulation) באופן מיידי, תוך כדי כך מהיר, אשר ניתן ל-Ftuulation מהיר, ב-Ftutulation) ו-Ftutulation (בטווח קצר) ו-Ftuulation) ו-Ftuulation) ו-Ftuulation) ו-Ftu

עדיפות קלאסית עם מטרונום

חתיכות ביניים דורשות תת-מחלקה מדויקת, סינכרון, וקצב קבוע.תרגול קריאת דפוסים מן השטף על ידי ⁇ את הדופק תוך כדי אמירת שמות. ואז חל על השטף בחצי הקצב, להתמקד על נטיבות - התרחקה דרך חלקים קלים או גרירה על אלה קשים. ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

הרחבת המחזמר שלך

מעבר לספרים מתחילים פותח עולם של סגנונות מוסיקליים ואתגרים.בחר רפרטואר המפרק את הטכניקה והביטוי שלך תוך כדי שנותר מהנה מספיק כדי לשמור על מוטיבציה.

התחדשות קלאסית בתקופות

התחל עם חתיכות על ידי גיאורג פיליפ טלמן, כגון 12 Fantasia שלו עבור פלוטי, אשר מציג קישוטים דינמיים וניגודים דינמיים. Joachim Andersen's 24 Etudes, Op. 33, ו François Devienne של סונטות מציעים הכנה מצוינת עבור ביטויים ארוכים יותר ופרשנות סגנונית של ג'יימס פנטליק, ג'יימס אקספרס, 10Ver, כמו הקלטות היסטורי, כמו סר RamPer.

ספרים ושיטות

אתוס הם קצרים, מחקרים ממוקדים כי מבודדים אתגרים טכניים או מוזיקליים ספציפיים.השיטה Rubank ביניים עבור פלוטוט הוא גשר קלאסי בין מתחיל לחומר מתקדם. עם 24 אתאודות של Paudert עבור articulation ו-Köhler של 30 אתאודס, Op. 33, עבור phrasing ועבודת אצבע. לעבוד דרך אחד etude לשבוע, תשומת לב לסימון דינמי וקצב הם רק ללמד מיומנויות מיניאטורות.

ג'אז, פופ ומוסיקה עכשווית

Versatility הוא סימן ההיכר של שחקן ביניים. לחקור ג'אז פלוטה דרך קשקשים כחולים פשוטים, ביטויי קריאה ותגובה, ולקרוא גליונות מובילים. Play יחד עם מסלולים אחוריים לפתח אי-רובוט ותחושה קצבית.רכבים עכשוויים לעתים קרובות להשתמש בטכניקות מורחבות כגון flutter-tonguing, multiphonics, ו קליקים מרכזיים.

הקשבה עמוקה ומוסיקה

מיומנות טכנית ללא ביטוי מוסיקלי היא חלולה.פיתוח האוזן והקשר הרגשי למוזיקה הוא חיוני להזיז מהערות משחק כדי ליצור מוזיקה.

הקשבה עצמית והקשבה ביקורתית

להקליט את עצמך באופן קבוע באמצעות הטלפון או מקליט פשוט.שמעו בצורה אובייקטיבית: להעריך את הטון, את האינטואיציה, את הקצב ואת ההארה.זהה אחד או שניים אזורים כדי לשפר את הפגישה הבאה שלך.פרקטיקה זו בונה מודעות עצמית ומזרזת התקדמות הרבה יותר משעות של משחק לא ממוקד. השוו את ההקלטה שלך לביצוע מקצועי של אותה הודעה.

השתתפות בביצועים חיים ולימוד ציוני

לשמוע את שטף, קונצרטים למוזיקה קאמרית, הופעות תזמורתיות בכל פעם שניתן.להתבונן איך אנשי מקצוע מעצבים ביטויים, נושמים, מתקשרים עם קהל. למד את הציון המודפס: קווים ביטויים, קידוד דינמי, ונקודות נשימה.

משחקים ב Ensembles

הצטרף למקהלה פלוטה, להקה קהילתית, או עקב עם פסנתרן או אחר אינסטרומנטליסט. Ensemble מחדד מיומנויות האזנה: עליך לאזן דינמיקות, להתאים את המגרש, וליישר קצבים עם אחרים.זה גם מכריח אותך לשחק באופן עקבי בזמן, אשר מחזק את תחושת הדופק שלך.שחקנים רבים ביניים למצוא את ההנאה הגדולה ביותר שלהם ביצירת מוזיקה קבוצתית, אשר שומר מוטיבציה ומספק משוב יקר מעמיתים.

ניתוח של תרגול פרודוקטיבי Routine

ברמת הביניים, המטרה היא 45 עד 90 דקות של תרגול ממוקד ליום.איכות חשובה הרבה יותר מאשר כמות.מבנה את הפגישה שלך כדי לכסות את כל התחומים החיוניים בצורה מאוזנת.

1. (ב) ⁇ :0 (הפסקה (10 דקות): 10 דקות): תרגילי נשימה 1:1, גוונים ארוכים וקשקשים עדינים. להתמקד על הרפיה ועל איכות הקול מעל לכל השאר.
2. (FLT:0) יצירה טכנולוגית (15-20 דקות): פלס' 1 (FcioLT:1), ארג'ו, תרגילי articulation, ו- etudes. השתמש במטרופולין ולהגדיל את המהירות בהדרגה רק כאשר ביצוע נקי הוא עקבי.
3. (FLT:0) תרגול של אספרטורייר (20-30 דקות): עבודה על פיסת או מעבר מסוימת.Break קטעים קשים ליחידות קטנות – ארבע עד שמונה ברים – וחוזרת לאט עד לאבטחה.
4. (ב) ביטוי מוסיקלי (10-15 דקות): משחק 1 דרך חתיכה או הבעה המתמקדת לחלוטין בדינמיקה, בהתרגשות ובירוטרטו.
5. (ב) 0 (Cool-down) (5 דקות): "Falve 1:" שחקו מלודי מוכר, קל או מעצורים בחופשיות.זה מרגיע את ההתגלמות שלכם ומסיים את המפגש בהערה חיובית.

השתמש ביומן בפועל כדי לקבוע מטרות יומיומיות ולעקוב אחר התקדמות: "היום אני אשחק את ה-G גדול בקנה מידה נקי ברבעון שווה 80 באמצעות הדבקה כפולה".זה שומר עליך אחריות ומסייע לך לראות צמיחה משמעותית במשך שבועות וחודשים.

חיפוש אחר גילוח ו- Feedback

התקדמות מהתחל ועד בינוני מאיצה לעתים קרובות עם מורה מיומן שיכול לתקן הרגלים רעים ולהציג טכניקות יעילות.עם זאת, גם אם שיעורים רגילים אינם אפשריים, משוב יקר זמין ממקורות אחרים.

עבודה עם מדריך פרטי

חפשו מורה המתמחה בתלמידים בחליל ביניים.הם יכולים לתכנן תוכנית לימודים המתייחסת לחולשות הספציפיות שלכם, בין אם זה כרוך במהירות ניתוק, יציבות רישום גבוהה או תחושה קצבית. מורה טוב יקצה רפרטואר המפרק אתכם מבלי לשבור את האמון שלכם, מורים רבים מציעים כעת שיעורים מרחוק באמצעות שיחות וידאו, מה שהופך את ההוראה המומחה לנגיש ללא קשר למיקום שלכם.

מאסטרים וסדנאות

המאסטרים הם שיעורים ציבוריים שבהם אתה משחק עבור מומחה מול קהל.גם אם אתה לא מבצע, התבוננות באחרים לקבל משוב עוזר לך לחדור תיקונים משותפים ולקבל נקודות מבט חדשות. הרבה בתי ספר למוסיקה ופסטיבלים פלוט מציעים סדנאות קיץ - חוויות אמנסיות אלה יכולות לקפוץ ההתקדמות שלך ולהתחבר עם פלוטיסטים מוטיבציה אחרים.

קהילות ומשאבים

לעסוק בפורומים כמו פורומים כמו FLT:0Falute TalkFelo 1 או קבוצות פלוט ייעודיות במדיה החברתית. Share הקלטות, לשאול שאלות, ולחגוג אבני דרך יחד.You יכול גם למצוא מדריכים חינם ממורים מכובדים על פלטפורמות כמו YouTube. השתמש אלה כמו תוספי תרגול מובנה, לא תמיד מסנן ייעוץ באינטרנט באמצעות השיפוט הביקורתי שלך, כאשר אפשרי, לאמת אותו עם מורה.

רכב על Instrument שלך

שחקן ביניים צריך להיות מוכר באופן אינטימי עם תחזוקה פלוטה.כלי מבוסס היטב מגיב טוב יותר, נשאר מחונן, נמשך יותר. לנקות את השטף לאחר כל שימוש עם בד רך ללוטש מוט ניקוי עם מזחלת gauze כדי להסיר לחות מבפנים.בדוק באופן קבוע עבור corks, מחוקים לבשתים, או מפתחות מכוונים לא נכון.

להישאר מוטיבציה ומטופלים באמצעות רמות

כל מוזיקאי נתקל במישורים שבהם נראה שההתקדמות דוכנים.זה נורמלי וזמני.כאשר אתה מרגיש תקוע, נסה גישה אחרת: למד חתיכה מזונה חדש, עובד על מיומנות מוזנחת כמו קריאה, או לקחת הפסקה קצרה ולחזור עם אוזניים טריות. לחגוג ניצחונות קטנים - ריצה מבוצעת באופן מושלם, הערה גבוהה יפה, ביצועים מוצלחים בתוך רסיטל.

כל שטף מקצועי עמד פעם במקום שבו אתה נמצא עכשיו - מתפתל הפער בין יסודות ואמנים.עם תרגול עקבי, מודע, סקרנות סבלנית, ונכונות להקשיב לעצמך, למורים שלך, ומופעים גדולים, אתה תחצה את הפער הזה לא רק חלקה, אלא עם תחושה של הרפתקה מוזיקלית.הרמה של ביניים היא לא יעד סופי; זה משגר כדי לשחק מתקדם וגלגול של ביטוי מוסיקלי.