איך לשחק סאקסופון בצורה אלגנטית במוזיקה קלאסית

המסורת הסאקסופון הקלאסית

הסאקסופון תופסת עמדה ייחודית במוזיקה קלאסית.המציאה על ידי Adolphe Sax בשנת 1840, הכלי היה במקור נוצר עבור להקות צבאיות והגדרות תזמורתיות.לאורך זמן, מלחינים כגון קלוד Debussy, אלכסנדר גלזונוב, ז'אק Ibert, ופול קריסטון הכיר את הפוטנציאל המפורש שלו, כותב הדורש צליל מעודן, מדויק לתוך nation, ו-nudancedancedancedanceds בניגוד לדבקות, מלחינים קלאסיים, דורש תשומת לב, ומלחין, הדורשת רוחק, הדורשת, וצלילים, הדורשת, וצלילים, מכובש, הדורשת, מכובש, מנקה, מנקה, הדורשת, מנקה, ומלחין דיפר, הדורשת תשומת לב קפדנית, וצלילים קשר הדוקה, הדורשת תשומת לב קפדנית, וצלילים דביקה, וצלילים דביקה, מנקה, מנקה, הדורשת דביקה, וצלילים קשר הדוקוקס, הדורשת תשומת לב קפדנית, וצלילים תשומת לב קפדנית, וצלילים דביקה, וצלילים דביקה, הדורשת תשומת לב קפדנית, וצלילים דביקה, וצלילים דביק

כדי לשחק את הסאקסופון אלגנטי במוזיקה קלאסית, עליך לפתח הבנה עמוקה של המכשיר ’ הזהות הקלאסית של זה פירושה עדיפות בהירות, רסוט רגשי ודיוק טכני על קישוט פלאש.המטרה היא לייצר קול כי הוא יפה, שירה, וצליל אדריכלי וצליל וצליל וצליל; אחד שמשרת את המוזיקה במקום למשוך תשומת לב לעצמו.

קרנות טכניות הליבה של משחק אלגנטי

אלגנס בסקסופון קלאסי משחק בנוי על בסיס טכני מוצק.כל הערה, ביטוי, ומחווה דינמית תלויה ביסודות.למטה הם האזורים הטכניים החיוניים שאתה צריך לשלוט בהם.

ייצור ו- Embouchure

טון חם, ממוקד וממוקד הוא סימן ההיכר של סקסופוניסט קלאסי.המגש צריך להיות חזק עדיין רגוע, עם השפה התחתונה מעט התגלגל על השיניים התחתונות כדי לשחיקה את ה resos של הפה צריך לצייר פנימה, יצירת חותם כי מכוון אוויר ביעילות על פני הפה.

לתרגל טונס ארוך מדי יום בטווח המלא של המכשיר.התחל ברישום האמצעי, לקיים הערה עבור 15 – 30 שניות בדינמיקה נוחה, ולאחר מכן לחזור על רמות נפח שונות. לשים לב הליבה של הקול & mdash; כלומר עבור מגרש טהור, יציב ללא התייחסות wobble או אוויריות. בהדרגה להאריך את טווח שלך לרישום נמוך גבוה גבוה, שמירה על אותו הדבר כדי לזהות את הסימון המושלם כמו טפטוף, כגון טפטוף.

בקרת נשימה ותמיכה אווירית

שליטה נשימה היא המנוע של כל משחק אקספרסיבי. ביטויים קלאסיים לעתים קרובות דורשים הערות מתמשך, מעברי רגל חלקה, ורד דינמיים מבוקרים swells. נשימות מסכנים מוביל לגלול המגרש, הפסקות טון וחוסר יציבות קצבית.תרגול diaphragmatic נשימה הרחק מהמכשיר: inhale לאט דרך הפה, מרגיש את הבטן מתרחבת, ואז exhale בהתמדה עם שלו מבוקר.

תרגיל יעיל נוסף הוא לשחק סולם דו-קרב בהערות שלמות, להתמקד במעברים חלקה ומחוברת בין הערות.צמצם את מספר נשימות שאתה לוקח, במטרה לשחק ביטויים ארוכים יותר על נשימה אחת.זה בונה סיבולת ומלמד אותך לנהל ביעילות סימני נשימה במוזיקת הסדין שלך צריך להיות נצפה בזהירות, אבל אתה צריך גם ללמוד לקחת נשימה מהירה, שקטה כי לא מפריע קו מוסיקלי.

סודיות ודיגציה

במוזיקה קלאסית, פיסול הוא על בהירות ומגוון.הלשון מתעתעתדת מדויקת, ואיכות המחווה הזו מעצבת את האופי של הביטוי. השתמש ב-Samable “doo ” עבור התקפה רופפת, רגלו, וולדקו; גם על התחלה מוגדרת יותר, ו-Waldo;loquo; עבור קשקשים מהירה כל כך, כמעט כל כך, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט כל כך, עם שני קשקשים, כמעט, כמעט, כמעט כל אחד, כמעט, כמעט, כמעט, ופרקים שונים, עם כל כך, כמעט, ופרקים, עם כל כך, כמעט, כמעט, כמעט, עם כל כך, עם כל כך, עם כל כך, עם כל כך קלוריד, עם כל כך קלוריד, וריד, עם כל כך קלו, עם כל כך קלוריד, עם כל כך, עם כל כך קלוריד, עם כל כך קלוריד, עם כל כך, עם כל כך, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, כמעט, עם כל כך קלוריד, כמעט, עם כל אחד, כמעט, כמעט, כמעט, הוא בקושי, הוא בקושי

עבור משחק אלגנטי, להימנע התקפות קשות או חריפות.הלשון צריכה לגעת בשקיקה לשחרר באופן בהיר. הקשיבו להקלטות תזמורתיות של פלוטה או לאוב סולו & mdash; מכשירים אלה מציעים מודל של articulation מעודן אשר מעביר היטב לסקסופון.אתוס על ידי מרסל מואלה, פרלינג, ז'אן-מארי לוונד לונדאנד הם משאבים מצוינים לפיתוח אמנותית בתוך שליטה קלאסית.

ויבראטו ככלי אקספרסיבי

Vibrato מוסיף חום ועומק רגשי לממלודיה, אבל זה חייב לשמש עם שיקול דעת. רטט קלאסי הוא בדרך כלל צר יותר איטי יותר מאשר ג'אז vibrato, ואת היישום שלו משתנה על ידי תקופה ומלחין. להתחיל על ידי תרגול רוטוטו על הערות מתמשכת ברישום האמצעי.התחל עם איטי, אפילו לא פגום & mdash; בערך 4 או חמישה פעימות לשנייה; מחוספס על ידי כל tsoged על ידי מנטה עדין על ידי כל מהירות או על ידי כל traphed.

לא כל פתק צריך vibrato. בקטעים עם ערכים מהירים, טון ישר נשמע לעתים קרובות נקי יותר ובוטא יותר. בקווים lyrical, מתמשך, vibrato יכול להיות מיושם בהדרגה, החל ישר ולהוסיף עומק כמו הפתק swells. הקלטות מחקר של סמקסופוניסטים קלאסית לשמוע איך הם משתמשים vibrato כדי לעצב ביטויים ללא קו melodic מכריע.זכור כי vibrato הוא קישוטי הוא לא פחות מתמיד, מאשר לא ברור יותר, מאשר פריך, מאשר פריך, מאשר פריך, כאשר לא פריך, מאשר פריך, מאשר פריך, לא פריך, כאשר לא פריך, כאשר זה יותר פריך, מאשר פריך יותר פריך יותר פריך של קטורט.

« שליטה ו- Pitch Control

הזיהוי אינו ניתן להשגה בביצועים הקלאסיים.הסקסופון הוא כלי בלתי מושלם טבעי, וכל הערה על הקרנית דורשת התאמה פעילה באמצעות גילוח, תמיכה אווירית, ואצבעות חלופיות. השתמש במכוון chromatic במהלך התרגול, אבל גם להכשיר את האוזן שלך כדי לחוש פערים ללא סיוע חזותי.

שימו לב מיוחד לקיצוניות של הטווח.הערות נמוכות נוטות להתחדד אם ה- embouchure הוא חזק מדי, בעוד שהערות גבוהות לעתים קרובות ללכת שטוח אם תמיכה אווירית אינה מספקת.לעיל טון לפתח גמישות ושליטה.סדרת הטונים הסטנדרטית על saxophone בונה את ה- embouchure ואוזן בו זמנית, עוזר לך להשיג סט קבוע על פני כל הרשומות.

פרשנות מוזיקלית ופנסינג

מאסטרי טכני משרת ביטוי מוסיקלי.משחק אלגנטי הופך את ההערות להצהרות חוזרות ונשנות, רגשית.סעיף זה מתייחס כיצד לגשת למפרשינג, דינמיקות, קצבי.

הבנה של מבנה

ביטוי מוסיקלי הוא כמו משפט בדיבור: יש לו התחלה, אמצע, וסוף, עם קשת טבעית של מתח ושחרור.עיין בציון וזיהוי סימני ביטוי, סימני נשימה, וחטיבות מבניות. Sing את הביטוי בקול רם לפני משחק אותו & mdash; זה עוזר לך לחדור את צורתו ללא התערבות מכנית של המכשיר.

לעתים קרובות ריחות אלגנטיים כרוכים בפרשת דקוננות כלפי ההערה הגבוהה ביותר, ואחריו decrescendo מבוקרת להימנע מלשחק בכל פתק באותו נפח. השתמש בנשימה כדי לעצב את הצליל, המאפשר הביטוי לנשום באופן טבעי.במעברים עם רצפים או מוטיבים חוזרים, דינמיקות שונות ואומנותיתנות מעט כדי לשמור על עניין רב.

קידוד דינמי ו Nuance

מגוון דינמי רחב הוא חיוני, אבל היכולת לשחק רך עם שליטה הוא חשוב במיוחד עבור אלגנטיות.תרגול לשחק טונים ארוכים בקנה מידה על pianissimo (מאוד רך) ללא אובדן איכות טון או המגרש. השתמש זרם האוויר כדי לתמוך דינמיקה נמוכה ולא חזרה את הנשימה. Crescendoscendos ו decrescendos צריך להיות הדרגתי ואפילו לא קפיצה פתאומית בין חזק ורגיל; להתחיל על גבי שמונה שניות; להתחיל גילוח פסנתר, לאחר מכן; להתחיל על פני שמונה שניות; להתחיל randosceandto מאוחר יותר; ואז, לאחר מכן, לאחר מכן, כדי לרעוד, לאחר מכן, ולאחר מכן, כדי להתחיל randosquasquasto מאוחר יותר על פני שמונה שניות; להתחיל randosto מאוחר יותר על גבי פסנתר, כדי לרעוד.

הטווח הדינמי גם אינטראקציה עם timbre. as you Grow חזק יותר, הצליל צריך להישאר חם וסיבוב, לא קשה או התפשט.כפי שאתה גדל רך יותר, הקול צריך להישאר ממוקד וברור, לא אווירי או דיפרזה. רמה זו של שליטה דורש תשומת לב יומית והוא אחד המטרות העיקריות של saxophonist ’ בפועל, כמו רפרטואר Debussyqusofs; סימפוניות עבור ssososofophophophopho דינמית; ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

המלצות ל-Sxophonists קלאסי

הכלי, הפה, וההגדרה מחדש משפיעים ישירות על היכולת שלך לייצר צליל קלאסי אלגנטי, בעוד הציוד לא צריך להחליף טכניקה, הבחירות הנכונות מקלות על השגת התכונות הכליות שאתה עובד לקראת.

סינגלים מ-Rides

בד"כ יש פיות קלאסיות תאים קטנים יותר ומבוקרים מבוקרים יותר מאשר ג'אז או פופ פופרז (Poolpieces) , a קלאסית פהpiece מייצרת צליל ממוקד, ממוקד עם פחות קצה והקרנה. Brands כגון Selmer (S80, S90), Vandoren (Optimum, M30, A28) ו-Roseau (קלאסי) הם סטנדרטיים בין סימפוניסטים קלאסיים עם ניסויים וצורות שונות כדי לשחק את המראה שלך.

רידס הם חשובים באותה מידה. רוב השחקנים הקלאסיים מעדיפים רדומים בינוניים (Strength 2.5 –3.5, בהתאם למותג ופיו) Vandoren (מסורתי ו-V12, D’Addario (Reve and Evolution), ו-Double ère (Syntheticחתימה) הם אפשרויות אמינות. a reed כי הוא קשה מדי להרגיש רוטט ו-re יהיה צורך לשנות את זה יהיה קשה מדי כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי למנוע את זה יהיה קשה מדי ולהוסיף תחושה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה מדי כדי למנוע את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יותר מדי ולהפחית את זה יהיה קשה כדי למנוע את זה יותר מדי ולהפחית את זה יהיה קשה כדי למנוע את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי למנוע את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יותר מדי ולהפחית את זה יהיה קשה כדי למנוע את זה יותר מדי ולהפחית את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי למנוע את זה יותר מדי ולהפחית את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה יהיה קשה כדי להרחיב את זה חזק יותר מדי ולהפחית את

תחזוקה פנימית

אפילו הסאקסון המשובח ביותר אינו יכול לייצר צליל אלגנטי אם הוא דולף אוויר או מותאם גרועה.יש את המכשיר שלך שירות מדי שנה על ידי טכנאי מוסמך.בדוק כריות, קורקים, ומעיין באופן קבוע. שמור על המנגנון נקי ומומן היטב.לכבוש את הכלי לאחר כל אימון כדי להסיר לחות ולמנוע נזק חפיפות.

תרגול מובנה Routine למצוינות קלאסית

אלגנס אינו מקרי; זהו תוצר של תרגול מכוון ועקבי. כתובות שגרתיות מעוצבות היטב לכל האלמנטים שנדונו לעיל ונבנה לקראת ביצוע מוזנח.המבנה הבא ניתן להתאים לתזמון ולרמתך.

1. (FLT:0) Warmup (10 –15 דקות): החל מ-1:1 עם גוונים ארוכים באמצע D, E, F, ו- G. Sustain כל פתק עבור 20 – 30 שניות, להתמקד בתמיכה נשימה וטוהר כללי. Include overtone תרגילים כדי לבנות גמישות מלוטשת.
2. (FLT:0 scales ו- arpeggios (15 –20 דקות): ibph 1 תרגול גדול וקטן בקנה מידה באמצעות ארבעה חדים וארבעה דירות, שני octaves מינימום. השתמש במגוון של articulations: all Legato, s-Two-tongue-tongue-Two, ו- ccato לעבוד על אפילו של טון ודיוק קצבי.
3. (FLT:0)Vibrato ודינמיקה (10 דקות): תרגול vibrato מבוקר על הערות מתמשך, ולאחר מכן ליישם אותו כדי טונים בקנה מידה.תרגול scendo-decrescendo swells על הערות מתמשכת על פני רישומים שונים.
4. (ב) [ה]:0] ,[2] [ה] [ה] [ה] [ה]] [ה]]][ה]] [ה]][ה]]]][ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']']''''']'''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''
5. Repertoire (20–30 דקות: FLT] 1 עבודה על חתיכה קלאסית או תנועה.Break the פיסת החלקים הקצרים.comcentrate on intonation, ביטוי בעיצוב ואותנטיות סגנונית.
6. (ב) להאזין והשתקפות (10 דקות): להאזין להקלטה של סאקסופוניסט קלאסי.קחו הערות על הטון שלהם, רוטטו, והבחירות משפילות.

מלכודות נפוצות וכיצד להימנע מהם

אפילו שחקנים מסורים יכולים לפתח הרגלים שמרחיקים מצליל אלגנטי, להיות מודעים למכשולים האלה עוזר לך לתקן אותם מוקדם.

• (ב) ⁇ :0) מעל ל-blowing אוויר (FLT:1) באמצעות הכלי להשגת נפח או עוצמה לעתים קרובות גורמת בטון קשה, לא ממוקד.סמוך על הציוד שלך ומאפשר את הצליל לפתח באופן טבעי.
• (FLT:0) איסוף רשומות נמוכות וגבוהות: ibph:1 שחקנים רבים מבלים את רוב הזמן שלהם ברישום האמצעי, משאיר את הקיצוניות מתחת לא מפותחות.הרישום הנמוך דורש גילוח רגוע ואוויר בשפע; הרשום גבוהה דורש דרישות אוויר ממוקד ולחץ על גילוח מבוקר.
• (ב) ⁇ :0) ⁇ : ⁇ 1 (A vibrato) הוא רחב מדי, מהיר מדי, או בלתי עקבי מפריע לקו המוזיקלי.תרגול רוטטו כמיומנות נפרדת עד שהוא הופך אפילו אמין, ואז משלב אותו בהדרגה לתוך ביטויים.
• (ב) ⁇ :0) ,FLT:1 A Warped, יבש או ניזוק reed לא לייצר צליל טוב.חנות reed במקרה מבוקר לחות להחליף אותם באופן קבוע.
• (FLT:0) אבחון הציון: FLT:1rea מוזיקה קלאסית לא מתבטאת בדינמיקה מסוימת, סימני articulation, וסימנים זמניים. Ignor אלה סימונס מוביל לביצועים שמרגישים גנריים. למד את הציון בזהירות ולכבד את המלחין ’ הוראות.

יצירת קשר עם הקהל

משחק אלגנטי אינו רק על פולניה טכנית; הוא גם מתקשר רגש והכוונה.הסמופוניסטים הקלאסיים המשובחים שואבים מאזינים למוזיקה באמצעות אזהרות שמרגישות טבעית ומכנה. לפתח איכות זו, לתרגל ביצועים עבור אחרים לעתים קרובות ככל האפשר.נגן עבור חברים, משפחה, או בכיתות סטודיו.תרשם את הביצועים שלך ולצפות בהם באופן ביקורתי אם שפת הגוף שלך ופני הפנים שלך או מהמטרה של המוזיקה שקופה היא דרך המכשיר.

למד את ההקשר ההיסטורי והתיאורטי של החלקים שאתה משחק.הבנת הצורה, המבנה ההרמוני, והנרטיב הרגשי של עבודה מעמיק את הפרשנות שלך ונותן לך בסיס לקבלת החלטות מוזיקליות.קרא הערות ולהאזין להקלטות מרובות של אותה פיסת כדי לראות כיצד אמנים שונים ניגשים לאותו אתגרים.לאחר מכן לפתח את הקול שלך בתוך המסורת הקלאסית & mdash; אחד שמכבד את מלחינים &quo; תוך כדי להביא את הביצועים הייחודיים שלך.

מסקנה

משחק את הסקסופון אלגנטי במוזיקה קלאסית הוא מרדף כי תגמול סבלנות, משמעת, רגישות מוזיקלית.זה דורש בסיס טכני חזק, אפשרויות ציוד זהירה, וגישה מחושבת לפרשנות. על ידי התמקדות איכות טון, שליטה נשימה, articulation, vibrato, ו- לתוךnation, ועל ידי תרגול מכוון עם מבנה ברור, אתה יכול לפתח צליל מלוטש ומבטא קלאסי.

(ב) מחקר נוסף, חקר הרפרטואר שנאסף באמצעות משאבים כגון: FLT:0) Adolphe Sax FoundationigtureFLT 1 ו חומרים פדגוגיים ממוסדות כמו FLT:2O Berlin של MusicFLT 3 Recordings על ידי FLT:4Claude DelangleFLT:5 לספק ציון מצוין עבור סימפוניות קלאסיות ופירוש.