Die Wahl des richtigen Schilfs ist eine grundlegende Entscheidung für jeden Holzbläser, aber es wird zu einer kritischen Disziplin, wenn man sich in erweiterte Techniken wagt. Im Gegensatz zum traditionellen Spielen werden erweiterte Techniken - Multiphonik, Schlagzungen, Flattern, Altissimo, kreisförmige Atmung und mikrotonale Beugungen - Ihr Instrument und Ihr Schilf in unkonventionelle akustische Gebiete schieben. Das Schilf ist nicht mehr nur eine vibrierende Membran; es ist ein aktiver Partner bei der Gestaltung instabiler Luftsäulen, schneller Artikulationen und harmonischer Spaltungen. Ein Schilf, das sich für lyrische Passagen wohlfühlt, kann unter den Anforderungen einer Schlagzunge ersticken oder die komplexe Obertonreihe nicht aufrechterhalten, die für eine stabile Multiphonik erforderlich ist. Dieser Leitfaden untersucht, wie man Schilf speziell für erweiterte Techniken auswählt, testet und anpasst, um sicherzustellen, dass Ihr Klang reich, flexibel und kontrollierbar bleibt auch in dem anspruchsvollsten zeitgenössischen Repertoire.

Verstehen erweiterter Techniken und ihrer Anforderungen an Schilf

Erweiterte Techniken definieren die Beziehung zwischen Luft, Rohr und Rohr neu. Jede Technik stellt einzigartige Anforderungen, und das Verständnis dieser wird Ihren Auswahlprozess leiten.

Multiphonik

Multiphonie besteht darin, dass man beim Spielen singt oder summt oder bestimmte Fingersätze und Einstellungen verwendet, um zwei oder mehr Tonhöhen gleichzeitig zu erzeugen. Das Rohr muss eine stabile Plattform für die Luftsäule bieten, die sich in mehrere Frequenzen aufspaltet. Ein zu weiches Rohr kann unter dem erhöhten Rückdruck zusammenbrechen, während ein zu hartes Rohr den subtilen Einstellungen widerstehen kann, die zur Isolierung von Obertönen erforderlich sind. Mittelharte Rohre mit einem ausgeglichenen Herzen und einer flexiblen Spitze funktionieren am besten. Die Spitze muss frei vibrieren, damit die höheren Teile austreten können, während das Herz genug Widerstand bieten muss, um das Fundament zu stabilisieren.

Vandoren’s Reed Selection Guide stellt fest, dass der V12-Schnitt mit seinem dickeren Herzen und seiner dünneren Spitze oft für die Multiphonik bevorzugt wird, weil er Stabilität und Flexibilität ausgleicht.

Zungennadel

Das Rohr muss eine flexible Spitze haben, die sich schnell lösen kann und ein ausreichend steifes Herz, um sich ohne Dämpfung zu erholen. Zu weiche Rohre erzeugen keinen sauberen Schnappschuss; sie werden nur durchschlagen. Eine zu dicke Spitze widersteht der Zungenauslösung. Viele Spieler bevorzugen amerikanisch geschnittene Rohre (wie Rico Royal) für das Schnappschuss-Schnappschuss, weil die dünnere Spitze und der graduellere Vamp eine schnelle Artikulation ermöglichen. Das Rohr muss auch gut durchnässt sein; ein trockenes Rohr wird sich nicht richtig für die Schlagaktion biegen.

Flitterzunge

Flitterzunge (R-Rollen oder Flattern mit dem Ugular) erfordert ein Rohr, das eine schnelle, regelmäßige Schwingung aushält, ohne zu ersticken. Das Rohr muss auch dann konstanten Kontakt mit dem Mundstück halten, wenn die Zunge den Luftstrom unterbricht. Ein Rohr mit einem ausgeglichenen Rücken und Herz ist unerlässlich. Wenn das Rohr im Herzen zu weich ist, wird die Schwingung unregelmäßig. Mittelstarke Rohre mit einem glatten Schnitt (wie Vandoren Traditional) leisten oft gute Arbeit.

Extreme Flattereffekte können ein etwas härteres Rohr erfordern, um zu verhindern, dass die Schwingung ausdämpft.

Altissimo und Harmonik

Wenn man im Altissimo-Register spielt – der dritten und vierten Oktave – braucht man ein Rohr, das sauber überblasen kann. Das Rohr muss eine reaktionsschnelle Spitze haben, die die höheren Teile erzeugen kann, ohne dass der Spieler zu viel bläst. Ein Rohr, das zu steif ist, widersteht den Harmonischen; eines, das zu weich ist, quietscht oder spaltet Töne. Die Stärke sollte etwas schwerer sein als die normale Mittelklasse. Der Schnitt ist wichtig: Französisch geschnittene Rohre (wie Alexander Superial) haben oft ein ausgeprägtes Herz, das harmonische Stabilität fördert, während sich amerikanische Schnitte für Altissimo-Klettergänge flexibler anfühlen. Legere’s Strength Guide erklärt, dass synthetisches Schilf eine gleichmäßige Dichte über den Vamp bietet, was die Altissimo-Reaktion berechenbarer machen kann.

Mikrotonale Beugungen und Glissandi

Mikrotonale Einbiegungen und Glissandi erfordern, dass das Schilf auf subtile Embouchure- und Luftdruckänderungen reagiert. Das Schilf muss über seine gesamte vibrierende Oberfläche hochflexibel sein. Eine zu steife Spitze macht Vierteltonkurven schwierig; ein zu dickes Herz widersteht der Rutsche. Viele Spieler verwenden Schilf, das etwas weicher ist als ihre übliche Stärke für diese Techniken, und sie passen die Spitze oft mit Sandpapier an, um die Flexibilität zu erhöhen. Der Feuchtigkeitsgehalt des Schilfs spielt auch eine Rolle - ein zu trockenes Schilf wird sich nicht so leicht biegen, während ein gut durchnässtes Schilf vor dem Rissen freier biegen kann.

Key Reed Eigenschaften für erweiterte Techniken

Neben den generischen Qualitäten von Stärke und Schnitt beeinflussen spezifische physikalische Eigenschaften des Schilfs direkt die erweiterte Technikleistung.

Stärke und Widerstand

Stärke ist nur ein Ausgangspunkt. Bei erweiterten Techniken unterscheidet sich die ideale Stärke oft von der, die man für das Standardspiel verwendet. Multiphonics und Altissimo profitieren im Allgemeinen von einem Rohr, das einen halben Schritt härter ist als die übliche Stärke. Schlagzüngigkeit und flatternde Zungen können ein Rohr bevorzugen, das einen halben Schritt weicher ist. Die Widerstandskurve - wie sich das Rohr von Spitze zu Herz anfühlt - ist wichtiger als die absolute Zahl.

Ein Rohr, das mit "3" von einer Marke gekennzeichnet ist, fühlt sich möglicherweise deutlich steifer an als eine "3" von einer anderen Marke. Testen Sie immer nach Gefühl, nicht nach Zahl.

Tipp Öffnung und Flexibilität

Die Spitze ist der dünnste Teil des Rohres, der für die anfängliche Vibration verantwortlich ist. Bei erweiterten Techniken ist eine flexible Spitze im Allgemeinen nachsichtiger. Sie ermöglicht es dem Rohr, auf schnelle Artikulation und subtile Verlagerungen zu reagieren. Eine zu flexible Spitze kann jedoch zu Instabilität in Multiphonik und Altissimo führen. Die ideale Spitze sollte sich unter leichtem Fingerdruck leicht biegen, aber schnell zurückschnappen.

Sie können dies testen, indem Sie die Spitze sanft gegen eine flache Oberfläche drücken; wenn sie sich übermäßig biegt, ohne zurückzukehren, kann sie für längere Arbeit zu weich sein.

Herz- und Vampform

Das Herz (der dickere zentrale Teil) und der Vamp (der sich verjüngende Abschnitt zwischen dem Herzen und der Spitze) steuern den Kernton und die Stabilität des Rohres. Ein dickeres Herz bietet mehr Widerstand und unterstützt höhere Harmonische, wodurch es für Altissimo und Multiphonik geeignet ist. Ein dünneres Herz ermöglicht mehr Flexibilität, kann aber Stabilität opfern. Die Form des Vamps – wie glatt er vom Herzen zur Spitze übergeht – beeinflusst, wie das Rohr weht. Ein allmählicher Vamp im französischen Stil (länger, gleichmäßiger) neigt dazu, einen dunkleren, kontrollierteren Klang zu erzeugen, während ein kürzerer Vamp im amerikanischen Stil (schlagartiger) einen helleren, reaktionsschnelleren Klang erzeugt.

Viele Spieler mit erweiterter Technik verwenden Rohre mit einem längeren Vamp, um die Harmonischen besser kontrollieren zu können.

Schnitt- und Markenvariationen

Die Schnitte sind in der Regel französische, amerikanische und nicht-filierte Schnitte. Die Schnitte sind in der Regel französische, amerikanische und nicht-filierte Schnitte. Die Schnitte sind in der Regel französische, amerikanische und nicht-filierte Schnitte, die den Stock unter dem Vamp entfernen und einen dünneren Bereich in der Nähe der Ränder erzeugen. Dies ermöglicht mehr Vibrationen, kann aber die Stabilität verringern. Die nicht-filierten Schnitte haben eine durchgehende Oberfläche und bieten mehr Widerstand.

Für erweiterte Techniken bieten nicht-filierte Schnitte oft die Stabilität, die für Multiphonik benötigt wird, während sich die Schnitte hervorragend für Schlagzungen und Flattern eignen können. Weissman Music erklärt die Schnitte von Schilf bietet einen nützlichen Überblick darüber, wie sich verschiedene Kürzungen auf die Reaktion auswirken.

Reed Materials: Cane vs. Synthetic

Die Wahl zwischen Rohrrohr und synthetischem Schilf ist eine wichtige Entscheidung für Spieler mit erweiterter Technik. Jedes Material bringt deutliche Vorteile und Kompromisse.

Rohrrohrrohrrohr

Rohrrohrrohre bieten die reichste tonale Komplexität und die natürlichste Reaktion. Die organische Struktur des Rohrrohres ermöglicht subtile Variationen in Dichte und Flexibilität, die viele Spieler als unersetzlich empfinden. Für erweiterte Techniken können Rohrrohrrohre nuanciertere Multiphonik und singendere Tonfarben erzeugen. Rohrrohrrohre sind jedoch sehr empfindlich gegenüber Feuchtigkeit, Temperatur und Abnutzung. Ein Rohrrohrrohr, das in einem kontrollierten Übungsraum gut funktioniert, kann sich auf einer trockenen Bühne oder einem feuchten Außenbereich völlig anders verhalten.

Rohrrohrrohre erfordern auch Einbruch und regelmäßige Anpassungen. Sie können während längerer Sitzungen wasserdicht werden und die Reaktionsfähigkeit für Techniken wie Schlagzüngigkeit verlieren. Für Spieler, die bereit sind, Zeit in Rohrrohrvorbereitung zu investieren, bleibt Rohrrohr die erste Wahl für ausdrucksstarke Flexibilität.

Synthetisches Schilf

Synthetische Schilfrohre (am häufigsten von Legere, Forestone und Fibracell) bieten Konsistenz und Haltbarkeit. Ein synthetisches Schilfrohr wird fast identisch in trockener Luft, feuchter Luft oder nach Stunden des Spielens funktionieren. Diese Zuverlässigkeit ist ein großer Vorteil für erweiterte Techniken, die eine präzise Kontrolle erfordern, wie mikrotonale Biegungen oder Multiphonik. Synthetische Schilfrohre müssen auch nicht eingeweicht werden; Sie können sie sofort spielen. Ihre mangelnde organische Variabilität bedeutet, dass Sie sich auf die gleiche Reaktion von Schilfrohr zu Schilfrohr verlassen können.

Einige Spieler finden jedoch, dass synthetische Schilfrohre die tonale Wärme des Stockrohrs haben und sich bei Techniken, die subtile Veränderungen erfordern, weniger flexibel fühlen können. Die Signature-Serie von Legere hat die Flexibilität verbessert, und viele Profis verwenden jetzt synthetische Schilfrohre für erweiterte Techniken in der zeitgenössischen Musik. Technologieseite von Legere Details, wie ihr Herstellungsprozess eine gleichmäßige Vibration erzeugt.

Viele Spieler mit erweiterter Technik halten sowohl Stock- als auch synthetische Schilfrohre in ihrem Kit. Verwenden Sie Stockrohr für Sitzungen, bei denen die Tonfarbe im Vordergrund steht; Verwenden Sie synthetische für Proben, Outdoor-Aufführungen oder Passagen, die extreme Konsistenz erfordern (wie ein langer Altissimo-Abschnitt).

Empfohlene Reed-Marken und Modelle für erweiterte Techniken

Während persönliche Vorlieben von größter Bedeutung sind, haben sich bestimmte Rohrmodelle bei Fachleuten, die sich auf erweiterte Techniken spezialisiert haben, als beliebt erwiesen.

Vandoren

Vandorens Traditional (blaue Box) bietet eine ausgewogene Antwort mit einem starken Herzen, was sie zu einer vielseitigen Wahl für die meisten erweiterten Techniken macht. Die V12 (schwarze Box) hat ein dickeres Herz und eine dünnere Spitze, was Multiphonics und Altissimo zusätzliche Stabilität bietet. Die V21 (weiße Box) sitzt zwischen den beiden, mit einer flexibleren Spitze als die V12, aber mehr Körper als die traditionelle. Für Slap-Tguing bevorzugen viele Spieler die V16 (rote Box), weil ihr amerikanischer Schnitt eine schnelle Reaktion bietet. Vandoren produziert auch die ZZ, die für Jazz konzipiert ist, aber aufgrund ihrer freiblasenden Natur gut für Flattern geeignet ist.

D'Addario (früher Rico)

Rico Royal Schilf ist ein Klassiker für Schlagzungen und artikulationslastige Techniken aufgrund ihrer flexiblen Spitze und konsistenten amerikanischen Schnitt. Das D'Addario Reserve (früher Rico Reserve) bietet mehr Kontrolle und einen dunkleren Ton, geeignet für Multiphonik. Das D'Addario Select Jazz (unfiled) bietet zusätzlichen Widerstand und Klarheit für Altissimo. Der Festigkeitsbereich in D'Addario Schilf neigt dazu, etwas weicher zu sein als Vandoren, also passen Sie sich entsprechend an.

Lege

Legere’s Signature-Serie ist die beliebteste synthetische Linie für klassisches und zeitgenössisches Holzbläserspiel. Die europäische Signatur ist etwas dunkler und flexibler als die amerikanische Signatur. Bei erweiterten Techniken funktioniert der französische Schnitt (Europäische Signatur) oft besser für Multiphonik, während der amerikanische Schnitt (Amerikanische Signatur) eine hellere Reaktion für Schlagzungen bietet. Legere produziert auch den Studio-Schnitt, der einen fokussierteren Klang hat, der für Altissimo geeignet ist. Da synthetisches Schilf nicht wie Stock bricht, sind sie sofort bereit, für erweiterte Techniken zu spielen, aber einige Spieler finden, dass sie ihre Embouchure leicht anpassen müssen, um das Fehlen von "geben" zu kompensieren.

Alexander Superial

Alexander Superial Rohre (Stiel) sind eine bevorzugte Wahl unter Orchesterspielern wegen ihres reichen, dunklen Tons und starken Herzens. Der klassische Schnitt hat einen langen Vamp und ein dickes Herz, was eine ausgezeichnete Stabilität für Multiphonik und Altissimo bietet. Das Superial DC (doppelte Konsistenz) fügt dem Herzen eine Schicht Stock hinzu, um zusätzlichen Widerstand zu leisten, was bei Hochdrucktechniken wie Altissimo helfen kann. Alexander Rohre sind für ihre Konsistenz bekannt, aber sie erfordern ein sorgfältiges Einbrechen.

Gonzalez

Gonzalez-Schiffe (Rohrrohr) sind weniger verbreitet, aber wegen ihrer Flexibilität hoch angesehen. Der FOF-Schnitt (filed, offset) bietet eine ausgewogene Antwort, die für alle erweiterten Techniken geeignet ist. Der RC (regular cut) ist unfiled und bietet mehr Widerstand für Altissimo. Gonzalez-Schilf ist oft etwas weicher als Vandoren-Äquivalente, was sie zu einer guten Option für Spieler macht, die Vandoren für längere Arbeit zu steif finden.

Testen und Anpassen von Schilf für erweiterte Techniken

Selbst die teuersten Schilfblätter erfordern möglicherweise Anpassungen, um für erweiterte Techniken optimal zu funktionieren.

Prüfprotokoll

  1. Beginne mit deiner normalen Stärke. Wenn Sie eine 3 auf Vandoren spielen, testen Sie Schilf zwischen 2,5 und 3,5 für erweiterte Techniken. Spielen Sie lange Töne im mittleren Register, um die Stabilität zu beurteilen.
  2. Testen Sie spezifische Techniken einzeln. Spielen Sie eine Multiphonie (z. B. niedriges B-Flat plus einen gefingerten Oberton), eine Schlagzunge auf einem mittleren D, eine flatternde Zunge auf einem hohen F und ein Glissando von niedrigem B-Flat bis mittlerem B-Flat. Beachten Sie, wie sich jede Technik anfühlt: Das Rohr sollte nicht übermäßig widerstehen, aber es sollte sich nicht schlaff anfühlen.
  3. Bewerten Sie die Reaktionszeit. Nach dem Spielen einer Technik, lassen Sie den Luftstrom und sehen, wie schnell das Rohr aufhört zu vibrieren. ein langsamer Stopp kann ein Rohr anzeigen, das zu wasserdicht oder zu weich im Herzen ist.
  4. Überprüfen Sie die Konsistenz über den gesamten Bereich. Die Waage von unten nach oben läuft. Das Schilf sollte sauber auf Altissimo-Noten ohne zusätzlichen Druck sprechen. Wenn Noten reißen oder fallen, kann das Schilf unausgeglichen sein.

Einstellrohre

Mit einem Schilfmesser, Sandpapier oder einem Schilfschneider können Sie das Schilf ändern, um seine Leistung für erweiterte Techniken zu verbessern.

  • Ausdünnen der Spitze: Wenn sich das Schilf zu widerstandsfähig anfühlt, um eine Ohrfeige zu schlagen oder zu flattern, verwenden Sie feines Sandpapier (400-600), um den Spitzenbereich leicht von der Mitte nach außen zu schleifen. Arbeiten Sie in kleinen Zügen, häufige Überprüfung. Überdünnung tötet die Fähigkeit des Schilfs, Altissimo zu produzieren.
  • Balancing des Herzens: Wenn das Schilf in Multiphonik instabil ist, kann es auf einer Seite ein zu dickes Herz haben. Die Herzpartie (Vermeiden von Spitze und Rückseite) mit einem Schilfmesser abschaben, um die Dicke auszugleichen.
  • Die Spitze streicheln: Wenn das Schilf zu weich für Ihre Embouchure ist, aber Sie seine Flexibilität mögen, wird es durch das Schneiden der Spitze versteift. Verwenden Sie einen Schilfschneider, um ein oder zwei Millimeter zu entfernen, dann testen Sie es erneut. Dies ist ein letzter Ausweg, weil es das Schilf dauerhaft verändert.
  • Einweichende Erwägungen: Bei Rohrrohrrohren wirkt sich die Einweichzeit auf die Flexibilität aus. Übergetränkte Rohre können sich zu weich anfühlen, um eine Ohrfeige zu schlagen. Ziel für 30-60 Sekunden in Wasser (oder länger, wenn das Rohr sehr trocken ist). Synthetische Rohre brauchen nicht einzuweichen, aber sie für eine Minute im Mund zu erwärmen kann die Reaktion verbessern.

Reed Rotation und Pflege

Erweiterte Techniken stellen hohe Anforderungen an Schilf. Rotieren zwischen 3-4 Schilf wird ihre Lebensdauer verlängern. Lagern Schilf in einem Feuchtigkeitskontrollgehäuse (z. B. ein D'Addario-Rohrwächter oder ein Vandoren-Feuchtigkeitspaket). Vermeiden Sie es, Schilf nach dem Spielen auf dem Mundstück zu lassen; sie können sich verziehen und ihre Form verlieren. Bei Rohrrohrrohren, brechen Sie sie allmählich ein: Spielen Sie 5 Minuten am ersten Tag, 10 am nächsten, bis zu vollen Sitzungen am Tag 5.

Dies stabilisiert die Fasern und verhindert vorzeitiges Rissen. Synthetisches Schilf muss nicht einbrechen, aber sie können sich bei extremer Kälte spröde erwärmen; lassen Sie sie sich vor dem Spielen auf Raumtemperatur erwärmen.

Instrumentenspezifische Überlegungen

Während die oben genannten Prinzipien allgemein gelten, hat jedes Holzblasinstrument einzigartige Anforderungen an erweiterte Techniken.

Klarinette

Die überhöhten Obertöne der Klarinette (Altissimo) erfordern ein Rohr, das mit hohem Gegendruck umgehen kann. Viele Klarinettisten bevorzugen ein härteres Rohr – oft ein 3,5- oder 4-Zoll-Rohr – für Altissimo und Multiphonik. Der Vandoren Black Diamond (Äquivalent V.12) ist beliebt. Für das Schlagzüngchen auf Klarinette (weniger üblich, aber in der zeitgenössischen Musik verwendet) ist ein weicheres Rohr (3) mit einer flexiblen Spitze erforderlich. Die schmalere Mundstückverkleidung der Klarinette bedeutet auch, dass Rohranpassungen subtiler sein müssen.

Ein Rohr, das für erweiterte Techniken auf Sopranklarinette funktioniert, kann nicht auf Bassklarinette übertragen werden, die typischerweise eine andere Stärke und einen anderen Schnitt erfordert aufgrund des größeren Mundstücks.

Saxophon

Saxophonisten haben die breiteste Palette von erweiterten Techniken. Alto und Tenor sind am häufigsten für Multiphonik, Schlagzungen und Knurren. Viele Saxophonisten verwenden ein 3 bis 3,5-Schlauchrohr (Vandoren oder Legere) für erweiterte Arbeit. Der amerikanische Schnitt (Rico Royal, Vandoren V16) wird für Schlagzungen bevorzugt, während französische Schnitte (Vandoren V12, Alexander Superial) für Altissimo bevorzugt werden. Für Sopransaxophon ist die Schilffestigkeit aufgrund des kleineren Mundstücks typischerweise leichter (2,5-3).

Baritonsaxophon kann eine 3,5 oder 4 für die Stabilität in der Multiphonik erfordern.

Bass Clarinet und Bassoon

Bassklarinettenspieler verwenden oft die speziell für dieses Instrument entwickelten Schilfbälge Vandoren B50 oder B40. Das größere Schilf erfordert eine sorgfältige Balance für Multiphonik; viele Spieler schneiden die Spitze leicht ab, um die Stabilität zu erhöhen. Fagottbälle verwenden Doppelzungen, die über den Rahmen dieses Einzelrohrführers hinausgehen, aber ähnliche Prinzipien der Herzbalance und der Flexibilität der Spitze gelten für Fagottbälle aus Stock.

Schlussfolgerung

Erweiterte Techniken zu beherrschen, ist eine Reise, die am Schilf beginnt. Das rechte Schilf wird deine ausdrucksstarke Palette erweitern, so dass du Multiphonik mit Klarheit ausführen kannst, Schlagzungen mit perkussiver Autorität und Altissimo-Passagen mit Leichtigkeit. Es gibt keine Einheitslösung; Experimentieren mit verschiedenen Stärken, Schnitten, Marken und Materialien ist wichtig. Behalten Sie ein Notizbuch über Ihre Ergebnisse: Beachten Sie, welches Schilf für welche Technik funktioniert, in welchen Feuchtigkeitsbedingungen und mit welchem Mundstück. Konsultieren Sie sich mit erfahrenen Lehrern und Kollegen, die sich auf zeitgenössische Musik spezialisiert haben.

Mit der Zeit werden Sie eine persönliche Schilfbibliothek entwickeln, die sowohl Ihrem traditionellen als auch Ihrem erweiterten Spielen dient. Die Investition in Schilfauswahl und -anpassung ist gering im Vergleich zu den kreativen Belohnungen, die es freischaltet. Der Woodwind Reed Adjustment Guide Umfassen Sie den Prozess - Ihr Instrument und Ihr Publikum werden es Ihnen danken.